人教版美术色彩的对比教学设计

【简介】感谢网友“lj001”参与投稿，以下是小编为大家准备的人教版美术色彩的对比教学设计（共20篇），希望对大家有帮助。

篇1：四年级上册美术《色彩的对比》教学设计

课时：2课时

课堂类型：造型表现欣赏评述

教学目标：

1、学习和运用色彩的对比知识。

2、引导学生正确表达自己对色彩的感觉，提高学生画色彩画的兴趣。

3、让学生积极参与学习过程，学习好方法，感悟色彩的强烈对比效果。

教学重难点：

1、从感受色彩对比以及产生美的效果，培养学生对色彩美的表现力。

2、大胆运用色彩对比知识于练习中。

教具学具：绘画工具

教学过程：

一、组织教学

二、讲授新课：

1、导入新课：出示冷暖色两幅图片

A、请说说你对这两幅画的感受。

B、组织学生用油画棒按色相推移排列成一个色环。

2、新授：

（1）师出示课件“色相环、对比色、补色”。

我们生活的环境里，因为有了鲜艳的色彩对比，使我们的生活变得更加美丽。今天我们继续来认识在色彩中对比最强烈、最鲜明的颜色。我们称两个相互作为补色的颜色为对比色。

（2）师出示色彩的对比图片课件。学生了解色彩知识，感受。

（3）欣赏和分析

A、欣赏民间年画，谈一谈运用了哪些对比色？说一说你有什么新的感受。

B、绘画中色彩的运用（进入绘画色彩的运用版块）。

C、谈校园的色彩，师引导，并对学生进行珍惜校园美的教育。

（4）生活中色彩对比的运用

（5）师生总结梳理

三、学生作业、教师辅导：

四、学生作品展评：

五、收拾与整理

篇2：小学美术《色彩的对比》教学方案设计

教材分析：《色彩的对比》是人美版的小学美术教材第十册第四课的内容，根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定本课属于“造型?表现”领域的一个学习内容，是色彩系列的一部分。即通过看、画、做等方法表现所见所闻，所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造力。

教学目标：

认知目标：学习和了解色彩的视觉规律，引导学生感受色彩的形式美感，能初步运用色彩的对比只是完成一幅作品。

能力目标：通过欣赏、分析生活中的艺术作品中的色彩对比现象，培养学生的审美能力，提高色彩造型能力。

情感目标：通过欣赏我国古代建筑及民间工艺品中的色彩运用，感悟我国传统文化的博大精深，激发学生的民族自豪感，培养他们热爱民族传统文化、热爱生活的情感及对美术学习活动的兴趣。

教学重难点：

重点：学习色彩的对比关系，感受对比的形式美感。

难点：艺术实践中对比色的选择与搭配。

教学过程：

一、组织教学

语言组织教学，互动游戏《正反义词》。

同学们，在课前我们先来做个小互动，《正反义词》大家都会吧？那我们就来看一看那位同学反应最快。长——、高——、胖——、黑——、

同学们表现的很棒，都能快速的答出它们的反义词，那我们现在上课。

二、导入新课

1、同学们，老师刚才考察了大家的反应能力，现在在考察一下大家的观察力。老师请两位学生到讲台上来，提问；他们有什么不同？是怎么看出来的？ 生：高矮、胖瘦、肤色黑白，嘴巴大小······

2、下面我们在观察两组图片，列举生活中的对比现象。

我们为什么会有这样的视觉感受呢？这就是我们生活中的对比现象，一起来了解对比概念：将两个或两个以上的物品放在一起，相互影响显示出差别的现象叫对比。

3、那在我们的美术中会有怎样的对比效果呢？那我们今天就一起来学习《色彩的对比》。

三、讲授新课

教师：我们生活在什么样的世界，生存环境又是怎样的呢？请学生用形容词还形容一下。

学生：五颜六色，五彩缤纷，色彩斑斓等教师说明我们的世界充满了色彩，色彩无处不在，色彩是我们的生活更有生机，活力。

教师：但如果世界上没有了色彩又会怎样？

学生：暗淡无光，没有生机，死气沉沉

教师：著名的色彩大师伊顿曾这样说过：“色彩就是生命，因为没有色彩的世界在我们看来象死的一般！”那就让我们舞动自己的生命，让它变得色彩斑斓。

1、下面我们来一起回顾三原色，三间色。同时阅读教材小资料，分析9页教材。

2、师出示色卡请两位学生上台采用色卡拼组、色卡连线的方式选出正确的对比色，再出示色相环请学生指出对比色。

3、总结对比色规律。（在色相环中呈120-180度的为强烈对比，90-30度之内的为柔和对比。）接着进行细致分析不同类别的色彩对比：

A：同类色对比：同一色相的颜色对比。特点：色相相同，个性差异小，对比效果极弱。画面比较柔和，不刺眼。

B：邻近色对比：在色环0---40度的颜色。特点：统一，色彩富于变化、柔和、过渡自然。

C：对比色对比：在色环上0---180度的颜色对比。特点：对比效果极为强烈，给人强烈的刺激，容易引起人们的注意。

4、欣赏图片，寻找生活中的对比色。

师：清洁工的衣服为什么是橘红色的？学生一起答：醒目，突出，防止别人撞他。师引导提醒：这种色与周围环境。学生一起说：对比强（引导学生观察事物比较的观察）师：动手术的医生为什么穿绿色的？学生议论纷纷。师：色彩对比除了前面我们说得给人们影响，强烈的互补色还可以缓解人的疲劳，因为血是红色的，与绿色的衣服是互补色，这样穿医生可以更好的做手术。

分析教材画家作品中如何运用对比色，及民间艺术品中对比色的作用。

四、艺术实践

1、作业布置：运通色彩的对比进行《凤鸟》色彩填涂。（发给学生老师准备好的凤鸟黑白稿）

2、展示范作，分析如何运用对比色填涂。记得我们在四年级的时候就学过对称方式，在这次挂虎填色的作业中，一定要将你的对比色填的对称，这样会让它更具美感。

3、辅导学生完成作业。

五、展示评价

1、学生自我展示作业。（让学生毛遂自荐上台展示自己的作品，并将自己认为运用对比色最好的地方说出来。）

2、小组间互相评价。（老师讲教师后方的黑板划分为4个区域，让每组挑出6副最优秀的作品进行展示粘贴，小组间走动浏览，每组派代表进行谈论感受）

3、教师点评总结。

六、课后拓展

出示部分民间作品，引导学生回家进一步实践，可以设计一些民间物件的形象进行填色或用对比色画一幅画。

教学反思：这节课通过看、画、做等方法表现所见所闻，所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造力。通过小组评议作

业的方式，使学生学会尊重别人的劳动成果，并且能够客观真实的评价，有助于学生高尚道德情操的养成。

篇3：新人美版七年级美术下优秀教学设计课后反思《色彩的对比》

新人美版七年级美术下优秀教学设计课后反思《色彩的对比》

教学内容与目标：

通过教学，使同学们掌握色彩视觉规律，引导学生感受色彩对比的形式美感，分析生活和艺术作品中的色彩对比现象，培养学生的感知美的能力，提高学生的审美素养。

教学重点与难点：

重点：学习色彩的对比，感受对比的形式美感。

难点：艺术实践中对比色的选择与搭配。

教学方法：启式法、观察法、讲授法、欣赏法、讨论法。

教学准备：图片、教材、课件。

教学过程：

一、同时对比、连续对比与明度对比。

1、同时对比。

两种色彩同时并置在一起，对方都会把对方推向自己的补色。红和绿并置，红得更红，绿得更绿；黑和白并置，黑显得更黑，白显得更白。这就是色彩的同时对比。

明度对比、纯度对比、色相对比等，都是在同时对比作用下产生对比效果的。

2、连续对比。

连续对比和同时对比都是由视觉生理因素作用发生的视觉色彩现象。同时对比是指在同一时间下颜色的对比效果；连续对比是指在不同的时间条件下，或者说在时间运动过程中，在不同颜色刺激之下的对比。

例如，我们在阳光下长久凝视一张大红色的海报，当你转动眼睛看周围的人时会觉得他们的脸色很绿；当我们在暗室洗印黑白照片，突然来到正常光线下时，会觉得正常光线变得很冷。视觉残像也属于色彩的连续对比现象。

掌握连续对比的规律，减轻紧张工作条件下所造成的视觉疲劳，设计师利用它来加强视觉传达的印象。

3、明度对比。

每一种颜色都有自己的明度特征。饱和的紫色和黄色，一个暗，一个亮，当它们放在一起对比时，视觉上不仅能分辨出它们的色相不同，还会明显地感觉到它们之间有明暗的差异，这就是色彩的.明度对比。

二、纯度对比。

鲜艳的红色与含灰的红色并置在一起，能比较出它们在鲜浊度上的差异，色彩的这种鲜浊上的性质的比较，称为纯度对比。纯度对比既可以体现在单一色相中不同纯度色的对比中，也可以体现在不同色相的对比中。纯红和纯绿相比，红色的鲜艳度更高；纯黄和纯黄绿相比，黄色的鲜艳度更高。当其中一色混入灰色时，视觉也可以明显地看到它们之间的纯度差。黑色、白色与一种饱和色项对比，既包含明度对比，亦包含纯度对比。

我们可以通过两种方法来降低饱和色相的纯度。

混入无彩色

篇4：美术色彩教学设计

教学内容：九年义务教育六年制小学美术（岭南版）第十二册第10－11页。

教学目标：

1、通过本课的学习，使学生感受重复的形式美感。

2、通过训练，使学生掌握色彩重复的构成方法，并运用对比色或同类 色搭配作色彩的重复设计。

教学重点：了解重复的变化规律，感受重复的形式美感；掌握对比色和同类色配色 方法。

教学难点：掌握重复的变化规律，设计有新意。

教具准备：CAI 课件、电脑。

学具准备：电脑

教学过程：

一、引入新课

1、课件演示自然界中的重复现象：地球绕太阳公转动画、鸟飞翔和豹奔跑的动画。

师生谈话：这些都是自然界中的重复现象，让我们感受到自然界的神奇魅力。

2、课件演示生活中的重复现象（图片）。

师生谈话：这些重复现象把我们的生活装点得更加美好。

3、课件演示艺术中重复的运用。

①指导欣赏一段动听的音乐（民族管弦乐曲《瑶族舞曲》）。

师生谈话：音乐中重复的应用也给人带来美的享受。

②美术是艺术的一个门类，在美术中重复的应用也很多，并能创造出很美的视觉效果。我们在五年级的时候学过《有趣的重复》，那是一种“形”的重复。

课件出示一些“形”的重复作品，指导学生欣赏。问：这些作品是怎样做出来的？

请几位学生回答，教师小结。（“形”的重复的制作步骤：①设计一个简单的基本形；②设计排列骨式；③确定排列方式；④将基本形按排列方式填入排列骨式中。用课件演示重复构成的制作过程。）

引出课题：如果我们将这些重复构成作品涂上颜色（课件演示），就成为“色彩的重复”作品。今天我们就来学习“色彩的重复”（板书课题）。

二、讲授新课

“色彩的重复”的设计和制作方法

（1）课件出示数幅“色彩的重复”作品，学生欣赏，想：“色彩的重复”是怎样做成的？

（2）请一位学生说说“色彩的重复”的制作步骤。（教师在黑板演示：

①设计一个简单的基本形；

②设计一个排列骨式；

③确定一种排列方式；

④将基本形按排列方式填入排列骨式中；

⑤涂上颜色。）

（3）教师示范时重点讲解“色彩的重复”的制作过程中较难掌握的地方：

①基本形要设计得简洁；

②骨式图的绘制要规整；

③怎样将基本形不走样地画到排列骨式中？（用硬纸片做一个基本形模子）

④色彩的搭配（用对比色或同类色搭配）。

三、学生作业，教师辅导。

选用对比色或同类色的搭配方法，设计一件色彩的重复作品。

要求：

1、截取的基本形要饱满，外形简洁，基本形排列要有规律。

2、格子可以是方形、菱形、三角形、平行四边形等。

3、不超过四种颜色。制作精致，画面整洁。

四、课堂小结。

篇5：美术色彩教学设计

一、教学目标：

1、知识与技能：

了解色彩对人产生的心理联想，掌握色彩的三种不同表现形式，加深对色彩在美术作品中的感染力的理解，提高学生的艺术鉴赏能力。

2、过程与方法：

通过对比欣赏、体验探究、小组讨论等学习方式，体验感受不同风格绘画作品中色彩所传达的情感和内在含义。

3、情感、态度、价值观：

激发学生对不同风格艺术形式的学习兴趣，培养学生自主学习的能力和探索新知识的能力。

二、教学重、难点：

1、了解色彩的三种不同表现形式及其特点；

2、如何从色彩角度分析鉴赏美术作品。

三、课时安排：一课时

四、教学手段：PPT教学课件

五、教学过程：

㈠情境激趣，导入新课引导学生欣赏音频资料，请学生说说乐曲中体现出的艺术感染力可以用什么样的色彩进行表现，导入课题。

㈡欣赏作品，初步了解色彩的心理联想

1、欣赏图片，感受大自然和美术作品中的色彩表达主观情感。

2、讨论探究：尝试用一些词汇来描述以下几种色彩给人的心理联想。

㈢欣赏体验，了解色彩的表现形式及其特点

1、欣赏三幅绘画作品，说说画家在运用色彩表现对象上有什么不同？

2、课堂反馈，欣赏探究作品，掌握色彩的三种表现形式。

㈣欣赏实践，体验感受不同风格绘画作品中色彩所传达的情感。

鉴赏一组作品，教师设计问题，指导学生鉴赏作品：

图片展示，教师提示鉴赏角度：从内容、色彩特点、情感表达几方面交流对作品的分析感受。

①作品描绘了怎样的场景？

②画面中色彩的主色调是什么，主要运用了哪种色彩表现形式？

③你从作品中感受到了什么样的思想情感？

㈤课后拓展，布置作业：

1、观察生活中运用色彩的现象，体会其运用色彩过程所传达出的情感。

2、结合本节课的所学，尝试运用色彩来创作一幅小画，表达自己某种心理感受。

篇6：美术色彩教学设计

教学目标：

1、认知：学习色彩知识，了解邻近色的画面色彩效果。

2、智能：培养学生对色彩的审美感受力。

3、情感：感受色彩带来的美感，激发色彩创作的愿望。

教学重点：了解邻近色的知识。

教学难点：运用邻近色组织创作色彩和谐的美术作品。

教学准备：色相环、水粉用具、学生优秀作品。

教学过程：

一、分析色彩。

介绍邻近色：邻近色就是色相接近的颜色。如红与橙、橙与黄、黄与绿、绿与青、青与紫、紫与红。

二、研究体会。

欣赏课本中的作品《红土地》、《顾盼》。

1、小组研究。

数一数，《红土地》用了几种颜色？

《顾盼》用了哪些邻近色？

不同的邻近色带给你哪些不同的感受？

2、小结：以邻近色为主的绘画作品，给人色彩和谐统一的感觉。要想画一幅色彩和谐的作品，其方法之一可多用邻近色，不用或少用对比色。

三、欣赏感受。

1、欣赏优秀的学生色彩作品。

2、谈一谈自己的感受。

3、说说自己的创作思路。

四、艺术实践。

选取一组自己喜欢的邻近色，创作一幅色彩和谐的作品。

五、展示评价。

1、组织小组展示作业。给自己的作品起个名字。

2、组织评价作业。介绍自己的画中最得意之处。

六、课后拓展。

和谐色彩在生活中的应用非常广泛。请同学们说一说，在什么地方，什么场合可以应用。

课后记：

选取一组自己喜欢的邻近色，创作一幅色彩和谐的作品。

篇7：美术色彩教学设计

课时：1课时

教学目标：

1、认识邻近色，掌握邻近色的调配规律。

2、用邻近色进行涂色练习。

3、感受色彩的魅力。

教学重点：

认识邻近色并掌握其调色方法。

教学难点：

如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。

教学准备：

教师：课件、水粉颜料和绘画工具。

学生：水粉颜料，毛笔，调色盘，笔洗，报纸，抹布。

教学思路：

本课首先通过让学生欣赏生活中的邻近色，使他们感受到邻近色的和谐美；接着通过观察色轮表，明白邻近色之间的色彩关系和变化规律，并在多媒体的演示下理解邻近色的调配方法；最后最后通过动手实践达到本课的学习目的。

教学过程：

1、引导欣赏：

（1）播放录象，欣赏生活中的邻近色画面

（2）出示课题——“色彩的和谐”。

（3）复习对比色，比较邻近色与对比色的区别。

2、目标发展：

（1）什么是邻近色？（出示色轮）

在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色。如：

黄——黄绿——绿

红紫——紫——蓝紫

黄橙——橙——红橙

（2）寻找邻近色（师生互动）

A、家居图片

B、生活图片

C、建筑图片

（3）欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐

（4）师示范邻近色的调配方法

黄色里逐渐加大蓝色比例，最后变成绿色。

3、实践活动：

（1）作业：用邻近色组织一幅画面。

（2）学生动手操作，教师巡视指导。

4、作业展评。

施教时间：9月18—22号

课后记

使用水粉进行邻近色的练习，色彩的比例和加入水分的多少都影响学生的作品效果。水粉练习还应在今后加强。

篇8：美术田野色彩教学设计

(设计理念：《田野的色彩》是湘版美术教材第一册第三课的教学内容。本课是以“造型•表现”为主的学习领域，旨在引导学生通过对大自然视觉感受的积累，让学生凭自己的感觉和经验去了解线条和色块的情感性表达，从而激励并引导学生运用线条分割色块并对比识色，巧妙借用线条和色块这两种造型手段来描绘身边的自然现象——田野，尝试画一画线，感受线的魅力，从而训练学生的观察力、想象力、绘画表现力、创作和语言概述能力。因而，在本课的教学设计中，我着重突出了符合孩子们心理特点的体验活动，我将以组织者的身份来组织孩子们参与本课所设计的体验活动，并以引导者的身份来引领孩子们经历活动过程、感知线条和色块的魅力等，最后我将以促进者的角色来促进孩子们合作探究如何巧妙运用线条来表现物象、美化生活，促进他们将各自的所学、所得、所思、所想运用线条进行自由表现、创作、展评。一年级学生从幼儿园刚入小学，正处于对周围事物充满好奇、思维特别活跃的年龄阶段，尤其对线的知识略有感知而又好奇。教学中我将抓住学生这一特点，适时引导学生亲自动手体验、观察、判断、鉴赏、体会、联想等，促使他们以积极的状态自主探究。使原本抽象的线条理论知识直观化、形象化、情感化，以便学生更容易掌握、突破知识难点，从而创造出更新颖、更具个性的线条和色块的田野作品。)

一、教学目标： (新课标的培养目标要体现时代的要求，使学生具有初步的创新精神、活动实践技能，具有终生学习的基础知识、基本技能和基本方法。该培养目标的核心就是让学生掌握科学的学习方法和策略，让他们遨游知识的海洋，自主学习、自我选择、自我创造。基于此并结合美术学科特点、本课特点和一年级孩子的年龄特点，我把本课的教学目标定位为)

1、知识与技能：引导学生观察并感受田野美景的构成，认识常用的颜色;通过学习能用流畅稳定的线条，表现出田野的形与色的感受。

2、方法与过程：情景导入——感知探究——自由创作——欣赏评述。

3、情感态度价值观：培养学生对色彩的感受力和表现力，体验线与色的有机结合的造型乐趣，激发学生对大自然的热爱。

二、教学重难点：

(根据教材中“田野上，红的红，黄的黄，线线块块真迷人，快快把它画下来!”一句，我确定了本课的教学重难点为)

1、教学重点：认识各种常用色彩，并能大胆的运用各种颜色涂画出一片田野。

2、教学难点：能流畅的运用曲线或直线交织出田地，并运用各种颜色效果表现出不同的田地。

三、教学准备

(结合美术学科特点和本课特点，为保证本课有效、高效达到教学目标，我将教学准备分为两部分)

1、教具准备：油画棒、彩笔、白纸等。

2、学具准备：彩笔、油画棒和一张A4白纸。

四、教学时数：1课时。

(根据本课教学内容、教学目的及作业要求，加上一年级学生的年龄特点，本节课的内容学生完全可以在一节课内完成，故我在教学设计中预设1课时完成。)

五、教学流程：

(依据课标的要求和本课的特点，为突破本课重点和难点我将本节课教学流程的重点放在孩子们都喜爱的体验活动设计上，我设计了丰富多彩的极具吸引力的教学活动即认知色彩、用线走出小路、欣赏大自然中的田野色彩、感知小朋友笔下的田野色彩、自己尝试种田野——分割土地、种庄稼•••••••。以课堂的立体互动来激发学生的学习兴趣和强烈的求知欲。从而根据不同的活动形式来引导学生去想、去议、去看、去画、去评，并根据班上学生不同的发展水平设计了不同层面的富有开放性、挑战性、激励性的活动即现场讲述并评价自己作品，以引导学生进行自评、互评等多种形式的评议，从而满足学生不同的发展需求。)

(一)情景导入：

同学们，马上就要过中秋节了，中秋节是一家人围坐在一起谈论丰收的日子。那这节课老师就要带领同学们去农民伯伯的田野转转，看看他们都种了些什么?丰收了些什么呢?都是什么颜色的呢?就让我们带着愉悦的心情向田野出发啦!特别提醒大家，带上我们的眼睛仔欣赏美丽的田野色彩吧!(板书：田野的色彩) (开课时，我通过讨论中秋节农民伯伯丰收的田野形式将学生轻松、愉悦、自然的引入到线条和色块的课堂。)

(二)感知探究：

1、参观田野，认知色彩：

1)、看看这种的是什么?他们是什么颜色的呢?你能从你的彩笔或油画棒中找到这种颜色吗?

——水田，蓝色;没有成熟的水稻，绿色;成熟了的水稻，橙色;土壤，棕色或褐色。

2)、看看种的这些你认识吗?

——黄色的油菜花;红色高粱;紫色的紫云英。

哇，这么多呢，这些都是田里的庄稼，同学们一定没想到会有这么多颜色吧!

3)、可我知道，我们有些同学见多识广，还可能在农村啊、乡下看到过更多的田野色彩，你能骄傲的告诉我们，你还看见过农民伯伯种的什么吗?它是什么颜色的?你能从彩笔中找出这种色彩大家看看吗?

(通过引导学生参观田野，了解农民伯伯田野里都种了些什么庄稼和是什么颜色问题的,来引导学生对比识色。本活动能培养学生自主学习的意识和探索精神，培养了学生将学习结果进行归纳整理的习惯。)

2、感知田野色彩组合的美：

大自然就是一个色彩大师，它能把多种田野色彩组合在一起，演绎出一幅幅色彩斑斓的画面，让我们一起来看看吧! (通过欣赏大自然中美丽的田野，感知田野中线条和色彩带给我们的美感享受。)

3、尝试用线分割画纸：

1)、欣赏完农民伯伯的田野，同学们你们想不想也尝试来种块五彩的田野呢?好的，心动不如行动，现在老师带领大家一起开荒种地罗! ——首先，请同学们看看，老师给你们带到了一块空旷的空地，我们该如何下手呢?

——嗯，别急，看看老师，来，让我们首先从这走，走出了一条弯弯曲曲的田间小路。(师边说边用线在画纸上分割线条)接着，我们再从另一个方向走一走，瞧，我们现在把这片空土地分成了好多块田地了，形成了有趣的田格子。谁还能走一走，走出不同的小路来? 2)、学生尝试分割线条分出几块田地。

——真好，你也能向老师这样，在你的空地上划分出几块不同的田地出来吗?(要求：不太多就行，最好是近处的多种点把格子画大点，远处的少种点省力些咱们就把格子画小点，这样会更漂亮。)

4、色彩想象训练：

1)、分了这么多田地，我们都准备种些啥呢? ——请同学们说。老师用颜色表现。

——老师有个建议，大家看好不好?老师建议，相邻的两块田地种的农作物要不一样，这样不同的颜色组合在一起会更漂亮，你们说好不好?真棒!那咱们就说好了，相邻的田野颜色要不相同哦!记住了吗? 2)、哪咱们怎样用这些颜色怎样表现田地呢?(涂色) ——回忆一下，上节课我们学过了哪几种涂色方法?(横涂、竖涂、斜涂)

——拓展：为了使我们开垦出的田野更漂亮，我们还可以将新翻的田地用波浪线表现，点播的田地用点涂的方法表现，更丰富的色彩可以用叠加颜色的方法表现，但要注意，相邻的田地要用不同的颜色表现才能使田埂更分明些。

(通过引导学生走出小路的形式来引导学生尝试用线条分割土地，并鼓励学生用色彩代表庄稼在分割的土地上种出迷人的田野来培养学生合作学习的习惯和能力，让学生感知集体的力量，引导他们在小组合作中探究对比识色的知识，并借用作品，引领学生感知田野中色彩和线条的魅力，从而诱发学生进一步探究如何画出迷人的田野?从而奠定了学生用线和色块表现田野的创作欲望。该活动不仅能激情引趣，还培养了学生的观察力，激活了学生的探究力，拓展了学生的思维，提高了学生能力，使得全体同学最大限度地参与到了自主探究活动之中，为后面的创作夯实了基础。)

(三)自由创作：

大胆表现，选择你最喜欢的颜色用块块涂色的方法在已经分好的格子上涂上漂亮的色彩，画出一片迷人的田野。

(在学生感知、探究的基础上，让学生放开大脑、放开手脚大胆的即兴创作。通过即兴的在分好的田格子中涂色的形式，让学生有充分的时间尝试借用线条和色块这两种造型手段来表现田野，实践自己所学的知识。让学生在轻松互动的气氛中大胆想象、自由创作，从而提高他们的概括、想象、动手表现的能力。让学生在此活动中思维得以发散、想象力得以培养、创造力得以锻炼、能力得以提高，从而促使学生全面发展。)

(四)展示评价：

1、说说你最喜欢哪块田野?为什么?

2、和同桌说说你的田野里都种了些啥啊。

(鼓励学生将自己的作品拿给自己的朋友一起分享和展示给更多的同学欣赏的形式来引领学生介绍自己的作品、展示自己的作品，从中获得创作的快乐、成功的喜悦。并通过鼓励学生自告奋勇介绍自己的作品或选择自己喜欢的作品看一看和说一说的形式锻炼学生欣赏评述的能力，还可无意识的引领全体学生动口自评、互评、他评，从而培养学生向身边同学学习的意识，并延伸学生学习的兴趣。最后加以师评，将课堂评价推向高潮来充分实践新课标下的多形式评价活动!)

(五)课后拓展：

看到如此美丽的田野，你们高兴吗?如此漂亮的田野，真是我们画画的好素材，所以啊 ，老师建议，以后大家凡是周末啊、节假日啊可以和爸爸妈妈一起走进田野，去欣赏欣赏美丽的田野风光，在欣赏的同时要爱护大自然的一草一木，不随意的采摘，做得到吗?嗯 ，老师相信你们都是讲文明懂礼貌的好孩子!

(通过鼓励学生走进美丽的大自然欣赏美丽的田野来引领学生要爱护大自然，从而对学生进行道德礼仪的熏陶。)

篇9：美术田野色彩教学设计

一、教材分析：

本课的活动设置是在带领学生领略田野之美后，汲取表现美的灵感，把画纸当做耕地，用线条“走出”田埂小路，自然形成一块块的田地，再用带有物象象征的色彩开垦每一块田地，成就一片迷人的田野。让刚刚进入小学阶段的学生使用常见的绘画工具体验线和色的造型乐趣：水笔画线的流畅,油画棒涂色的厚重;或弯或直的线条、错落有致的形状布局，充满生气的色彩。通过本课的学习观察、认识与理解美术语言中最基本的造型元素线条和色彩，发展学生敏锐的艺术感知能力和创作表现能力，培养学生亲近自然、观察美术现象、表现自然的审美情趣，提升热爱劳动、珍惜劳动果实的价值观。

二、教学目标

1、能观察感受田野美景的构成;流畅稳定地画出较长的线条，有意交织划分田地;认识常用的颜色，有意味地涂画田地的色彩，表现出一片想象中的田野。

2、培养学生对色彩的感受力和表现力。

3、体验线与色有机结合的造型乐趣，激发对大自然的热爱。

三、教学重点：

1、认识颜色，用各种颜色涂画出一片田野。

四、教学难点：

1、流畅的运用曲线或直线交织出田地;

2、运用各种颜色效果表现出不同的田地。

五、教学准备：

课件、水彩笔、油画棒、展示板

六、教学程序：

(一)组织教学，学生准备好学习用具。

(二)图文渲染，“走近”田野。

师：田野上长着小麦，说起小麦，大家一定不陌生，面包、馒头都是由它加工而成的，人民币上也有它的身影。瞧，成熟的麦穗把枝条压弯了腰，又像姑娘梳的小辫子。

小麦的旁边是玉米，高大的玉米像挂满手榴弹的战士，等候你的检阅，金黄色的玉米颗粒，如同金子般迎着秋风，玉米杆摇了摇，真像在投掷手榴弹。

稻子好像是小麦的兄弟，也是成熟的象征。我觉得稻子也是极富有音乐水平的，一株稻子站在最醒目的地方，摇着枝叶，像在指挥，其他的也开始摇动，像在演奏乐器，发出“沙沙”的响声，时而快时而慢，奏响了《成熟之歌》，稻子有感情地演奏，一点也不雅于人类，披着金装的“稻子乐队”不用说，成了田野里的焦点。

如果说前面这些农作物是花，那么高梁就是衬托它们的叶，一排排高梁头上都戴着红珠帽，它们肯定是来听稻子的音乐会，阵容还不小，每人都整齐地戴着帽子。一望无垠的田野一直向前延伸到很远，好像和天连了起来。

谈感受：看到这番美景，你想说点什么呢?(鼓励学生大胆说出自己的感受和想法)

我们今天感受到了大自然的美，我们还可以用手中的画笔创造、留住美，我们一起来试试吧，好吗? 板书课题：田野的色彩

(三)借助线条、色彩，“涂鸦”田野。

1、启发学生大胆表现：

我们也来开垦庄稼，谁愿意先来画一画?请三名学生上台用粉笔来表现。好看吗?为什么?

教师根据学生的情况来具体的分析、讲解。强调线条要求流畅、有变化。直线、竖线、曲线相互穿插，有节奏感。

师：我们把画纸想象成一片肥沃的土地，我们随意的走着，踩出了一条弯弯曲曲的田间小路，再从另一个方向走一走?三条路，把这片土地分成了好多块田地了，这几块太大了点，谁能画条小路再分一下?谢谢你，又多了几块地了。

2、你们想在自己的田野里种什么庄稼呢?你们喜欢吃什么就可以种什么?看看老师喜欢什么?课件展示图片

(1)、这几块田是什么颜色的?是什么田?——蓝色，刚刚插秧的水田。

(2)、这是什么颜色?生长的是什么?——绿色，没有成熟的水稻 (3)、这一片呢?——橙色，成熟的水稻

(4)、这是什么颜色?——棕色的土壤。(5)、这个呢?——油菜花、红高粱、紫云英，这些都是田里的庄稼，没想到有这么多颜色!

教师示范将黑板上的作品补充完整，可以让学生上来画，注意庄稼的表现方式要丰富多彩一些。

3、拓宽学生视野，看看其他同学的庄稼地是什么样的?你最喜欢哪块田野?为什么?

启发思考，扩散思维：想想还会有什么庄稼，分别是颜色?

(三)启发想象,“创意”田野：

看完了这么多的庄稼地，老师也想看看我们小朋友心中的田野，那我们的田野里种些什么呢，是什么颜色的?我们一起来试试。相信自己，你能行!

1、师生共同尝试大片涂色(哪里也种这个呢?)、线条排列(新翻的土壤也可以用波浪线)、点点播种(表现苗、花、果子)、颜色叠加(色彩更丰富)等方法画出几片田野。

2、这几片中间还留了一块画什么颜色好呢?相邻的颜色要有变化。

3、如果你想还可以在一个田里画个田野守护精灵或者是收割机、稻草人、谷仓。

(四)创意时刻，“留住”田野：

我们每个人心中都有一块美丽的田野，此时就请大家把心中的美画下来和大家共同分享：

作业要求：线线交织、块块涂色，画出一片心中的田野。

(五)作品展示，“鉴赏”田野： 看看小朋友的画作，你想对作者说点什么?

展评作业，在歌声中结束本课。(制作“希望的田野”展示板)看到这么美丽充满希望的田野，农民伯伯忍不住要唱一首田间小调了，我们来听一听，学一学。

篇10：美术田野色彩教学设计

一、可以谈话引入。

同学们，每个人都拥有自己的童年生活，回忆童年美好的事情是一种享受，充满了乐趣。让我们一起走进五月的田野，去体验作者的童年。

二、自由读课文，反馈生字词的自学情况。

1.读课文，把字音读正确，把句子读通顺。

注意“喷香”的“喷”和“撒欢”的“撒”是多音字，指导学生读准这两字在本课的读音。

2.检查生字词的掌握情况。可以抽读生字卡片，引导学生利用已经熟知的识字方法记住生字。

3.勾画课文中的叠词，读一读，体会体会。还可以让学生把这些词语记在积累本上。

4.初步概括出文章的主要内容。

三、自读自悟，细读悟情。

边读边思考：你从哪儿感受到了童年生活的快乐?是从哪些语句看出来的?

让学生带着问题细读课文，边读边勾画有关的语句，教师与学生交流时随机点拨、指导。如抓住“在灿烂的阳光下，它们甜甜地笑了”这一句，追问学生：“它们”指谁，它们会笑吗?你感觉此时谁的心里也在笑?

再如，第四自然段抓住“我们”在田野里活动时的感觉的词语“真舒服”、“撒着欢儿地跑”、“心里真高兴”等想像“我们”在田野里忙碌的情景，体会“我们”高兴的心情。在此基础上引导学生有感情地朗读。

通过追问的方式，让学生领悟到表面写景，实际上却表达出孩子们的快乐。

通过朗读体会“大地当床，蓝天当被”的意境。尤其要读好最后一句“哦，黄的是麦子，青的是豆荚!”

引导学生体会“!”中蕴涵的是怎样的感情?怎样才能读出诗歌的节奏，表达快乐的情绪。

四、拓展延伸。

1.可以回忆一下自己的童年生活，有没有难以忘怀的人和事?

2.读一读有关童年的故事、散文、诗歌等。

五、建议本课教学二至三课时。

篇11：美术田野色彩教学设计

一、教学目标

1.用自己喜欢的方式表现美丽的田园风光。

2.学习简单的构图方法，并能运用概括的绘画手法表现景物。

3.培养热爱大自然、亲近大自然的生活情趣。

二、教材分析

1.教材编写思路。

观察和体验是本节课创作的基础，教师可以展示典型图片或视频让学生了解田野，在愉悦中受到审美的熏陶，品味田园之美，人与自然的和谐，潜移默化中提升学生的情感态度价值观。

二年级的孩子已经具备了初步的线条和色彩的表现控制能力，通过本课学习能流畅稳定地画出或弯或直的线条，进行随意交织的布局划分;通过体验各种绘画工具的使用效果(水笔的流畅、油画棒的粗犷、颜料的明快与厚重)，尝试根据所表现的景物进行多变构图练习和绘画表现活动，借助色彩表达自己的想法。

本课可以采用两课时进行教学，第一课时学习构图技巧，创作表现想象、记忆中的田园风光。第二课时进行写生练习，可以在校园内进行相关风景的写生，有条件的学校可以带领孩子们走出校园，到田野中进行写生创作。也可以采用小组合作的形式集体创作一幅田园风光的长卷。教师要多加演示风景构图的不同视点和形式，尊重学生个性，鼓励学生创造，从而激发学生绘画表现的潜能。

2.重点、难点。

重点：感受田园的美，学习风景写生的方法和培养简单的构图能力。

难点：构图方法和画面空间的划分如何体现画面内容的需要。景物的点、线、面表达和色彩的运用通过教师直接示范，学生参与尝试来突破。

三、教学课时:2课时

四、教学设计

第一课时

课前准备

(学生)课前观察乡村的生活场景，形成自己独特的感受;绘画工具。(教师)课件、示范作品。

新浙美版二年级下册美术教案(全)70_二年级美术教案

教学过程

1.漫步田园。

(1)欣赏田园风光。

郊外的田园景色向我们展现了大自然灵动的韵律和丰富的色彩。你去过田园吗?风景如画的田园给你留下了什么样的印象呢?请同学们看图片，看看你喜欢哪幅图，哪幅图能勾起你对乡村生活的回忆?课件展示。

①整体感受：俯瞰或远观。

通过不同的视角展现两种视野下的田园面貌，引导学生观察。

②局部特写：人物和作物。

通过拉近“镜头”，展现田园中的农作物和劳作的人们，观察田园中各个景物生长的样子和特点，人们劳动的场面和生活的场景。

(2)交流表达感受。

在欣赏中，教师带领孩子漫步田园，观察中引导学生发现不同视角下田园的不同构成方式。(如俯瞰时表现田埂的交错分布，平视时表现近景、中景、远景的层叠。)

交流：你觉得田野怎么样?说说你最喜欢哪块田野?为什么?

(设计意图：本环节的目的是让学生欣赏田园风光图片或视频，在感受田园美景的同时唤起学生对大自然的喜爱。城里的孩子很少有机会接触农村的田野，教师可以通过课件演示帮助学生获得感官的认识，有条件的学校可以在校园的园艺基地写生。)

2.开垦田园。

(1)模拟拓荒者，将画纸当做未开垦的土地，用线条画出一条弯弯曲曲的田间小路，将“田地”分割。

(2)继续用线分割布局，把这片土地分成好多块“田地”，近处可以稍微大一点，远处的小一点。也可以通过画田埂、河流或其他景物再分出几块田地。

(3)讨论分割方法：一是自然分割，田间小路线条弯弯曲曲，体现一种俯瞰大地的视野效果;二是直线分割，体现机械作业环境下的现代化田野;三是水平线分割，这种构图方法可以用水平线构图的方式进行。还可以怎样分割?请一位学生尝试。

(4)通过两张图片的比对，找出分割线。观察分割线之间的_和景物的遮挡关系。

(设计意图：通过示范和交流，引导学生观察、思考田园布局和构图方式之间的关系，进而关注田园的平面构成和视觉效果。)

3.田园拾趣。

(1)通过师生互动交流，了解不同农作物的色彩，田园在不同季节、不同时间和状态下所呈现出来的色彩和景象：如还没插过秧的水田的颜色;还没种过植物的旱田的颜色;还没成熟时的小麦和玉米的颜色;成熟时稻田和麦田的颜色;紫云英、红高粱、油菜花等各种农作物所呈现出来大面积的色彩。课件再次展示美丽的田园风光图片，通过图片观察这些植物生长的样子。

(2)现代化农业的设备和田地设施有哪些特有景色?辛勤劳作的农民们都在干着什么农活呢?田园中还有其他值得细细观赏的景物吗?教师根据学生回答和交流的内容通过示范和学生交流。

(设计意图：通过分析比较，引导学生进行交流表达，通过由远及近的镜头推移，使学生感受田园中情趣盎然的美景、人与自然和谐相处的美好。重点解决画面中具体事物造型表达的方法。)

4.田园畅想。

(l)作品欣赏。

欣赏画家的画和同龄人笔下的田园风光，学习画面中不同的表现方式所传达的意境和童真童趣。

(2)学生尝试作业涂色方法，在分割好的“田块”中表现：如何用大面积涂色、用线条排列涂色(新翻的土壤也可以用波浪线)、快速点涂(可表现苗、花、果实等)、颜色叠加(色彩更丰富)等方法画出几片田野。

(3)在田园里加以点缀(池塘、大树、拖拉机、稻草人、谷仓等)。(创作提示：相邻的颜色要有变化，田埂才分明。景物大小有区分，前后有遮挡，造型有虚实。)

(4)学生创作，教师巡视指导。播放音乐《走在乡间的小路上》。

5.我们的田园。

将黑板看做一块未开垦的荒地，依次展示学生作品，教师和学生一起排版、布展，根据孩子们的作品内容分类组合。

(1)介绍自己的作品。

(2)互评作业，说一说，你最喜欢哪块田园?为什么?

小结：看到这么美丽并且充满希望的田园，教师忍不住要唱一首田间小曲赞美一下，在欢快轻松的整理活动中结束本课。

(教学提示：展示作品时，尽量让孩子们多表达自已的想法和看法，营造愉快、轻松的评述氛围，发现孩子作品中生勃且自然的一面。)

第二课时

教学过程

(学生)课前观察乡村的生活场景，形成自己独特的感受;绘画工具。(教师)课件、示范作品。

教学过程

l.画家笔下的田园欣赏。

每个季节的田园都有它不同的美，令人神往。这么美的田园景色不仅吸引了同学，古往今来许多画家也为之倾倒，留下了不朽的名作。今天就让我们来欣赏这些作品，请同学们静静地体会画中的意境，并将你的所看所想告诉大家。

(1)名画欣赏。

欣赏中西绘画所表达的不同技法和意境对比照片，学习画家笔下画面的构图与色彩特点。

(2)对比分析。

①构图。

分析讨论吴冠中的中国画作品《湘西水田》，比对照片，说说画家是如何用中国画的形式表现田园风光的。重点讲解画面的构图节奏。

②色彩。

欣赏毕沙罗的油画作品《红房子》和凡，高的油画作品《播种者》，比对照片中的麦田，说说画家为什么用这样的色彩来表现田园。

③造型。

欣赏画家笔下的农家色彩静物写生作品和田园农作物线描写生作品，体会一景一物所传达的田园情趣与造型之美。

(3)交流感受。

田园中平凡的农舍、田地、树木等，在画家眼里都是很好的画画题材。(教学提示：欣赏时，尽量让孩子们多表达自己的想法和看法，从构图、色彩和造型上分析画家笔下的生活情调和热爱生活的情感。)

2.创作四季的田园风光。

(1)欣赏田园的四季美景并交流感受。

(2)分成四组，选择表现主题——四季的田园风光。

(3)分工——讨论创作内容、形式和合作方式。

3.集体创作表现，教师巡视指导。

小组以长卷等形式集体创作一个季节中田园的景物，可用中国画散点_的方式将画桌连起来，选择统一的表现形式，并使表现的田园有构图的变化和故事性的内容。

(教学提示：创作时，学生用色往往带有主观色彩，他们还不能如实表现色彩关系。因此，不能以真实为依据强调色彩运用的准确性。应以色彩关系为前提，重点要放在构图的合理性上。)

4.集体展评。

(1)展示。将同学们完成的作业布置于教室中间或展示区域，教师根据学生作品内容排列成一片田园。

(2)讲诉不同季节里的田园风光和故事，谈谈彼此在创作过程中的体会和收获。

(3)点评：寻找最美的田园风光。

小结：今天，我们踏着“乡间的小路”，领略了田园四季的美丽风光，感受了独特的乡村风情!

5.拓展整理。

(1)田园中的农民艺术家。

①欣赏各种农具的造型，蓑衣、斗笠、风车、箩筐等农家物品之美。

②欣赏农田里草垛、稻草人、草艺玩具以及园艺造削党美。及园艺造型之美。③品味农家乐中农民们的淳朴文化之美。

(2)田园行动计划：美丽家园，从我做起!

(3)整理课桌，清洗双手，保存作品。

篇12：美术田野色彩教学设计

教学目标：

1、知识目标：用多种色彩描绘田野。

2、能力目标：记忆、想象能力和以线布局以色构成的表现力。

3、情义目标：体验线与色有机结合的造型乐趣，激发对大自然的热爱。

学习内容：

本课属造型·表现学习领域，体验各种绘画工具和不同材料的使用效果(水笔的流畅,油画棒的厚重)，尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现活动，借助色彩表达自己的想法：能流畅稳定地画出较长的线条，进行随意交织的布局划分;认识常用的颜色，在划分的各区域中涂画田地的色彩，表现出一片想象中的田野色彩。

教学重点：

认识颜色，用各种颜色涂画出一片田野。

教学难点：

1、流畅的运用曲线或直线交织出田地;

2、运用各种颜色效果表现出不同的田地。

教学准备：

课件、水彩笔、油画棒、展示板

教学设计：

1、线线交织，构成田野。

(1)我们把画纸想象成一片肥沃的土地，现在熊老师牵着大家在这画纸上散步，我们随意的走着，踩出了一条弯弯曲曲的田间小路，再从另一个方向走一走?三条路，把这片土地分成了好多块田地了，这几块太大了点，谁能画条小路再分一下?谢谢你，又多了几块地了。 (2)现在我们换一种走法，在这片更广阔平整的土地上，我们快速的直直的开垦农田，老师快速示范用直线分割田地。请一位喜欢直线的同学帮我再分分。

2、色彩认知，参观田野。 有了这么多田地，种点啥呢?

(1)我们来向农民伯伯学习学习。农民伯伯说要先要考考大家——知识抢答。(课件出示几种代表性的田地)认识它吗?是什么颜色的?

(2)现在农民伯伯请我们去参观他们耕耘的田野，出发吧!你最喜欢哪块田野?为什么?

3、启发想象,涂画田野。

(1)看完了农民伯伯的田野，农民伯伯也想看看我们小朋友心中的田野，那我们的田野里种些什么呢，是什么颜色的?我们一起来试试。

(2)师生共同尝试大片涂色(哪里也种这个呢?)、线条排列(新翻的土壤也可以用波浪线)、点点播种(表现苗、花、果子)、颜色叠加(色彩更丰富)等方法画出几片田野。

4、欣赏范作，明确目标

(1)看看小朋友的画作，他们希望的田野是什么样子。 (2)作业要求：线线交织、块块涂色，画出一片心中的田野。

5、学生作业，教师巡视指导。

6、展评作业

学生互相欣赏作品，推荐优秀作品，教师点评。

篇13：浙教版美术色彩大世界教学设计

教学目标：

1.对“明度”一词有比较准确的了解。

2.学习色彩的明度渐变知识，并能用色彩的明度渐变创作图案画。

3. 体验明度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美，培养学生色彩表现能力。

教学重点：

感受色彩的明度变化，体验色彩的美感。

教学难点：

如何更好地运用色相知识进行创作。

教学过程：

一、欣赏与评述

播放幻灯片，让学生观看并分析。

提问：看看图片中的颜色有什么变化?

让学生看看日落、深浅变化的海水等图片，说说图片颜色给你带来的感受。

二、小组协作探究学习

设定情境让学生解决本课中的知识点：

1.什么是色彩的明度?

2.在生活中哪里能见到明度的变化?

3.明度变化应用在生活中的哪些地方?

教师讲解：明度是指色彩的明亮程度。各种有色物体由于它们的反射光量的区别而产生颜色的明暗强弱。

色彩的明度有两种情况：

一是同一色相不同明度。如同一颜色在强光照射下显得明亮，弱光照射下显得较灰暗模糊;同一颜色加黑或加白掺和以后也能产生各种不同的明暗层次。

二是各种颜色的不同明度。每一种纯色都有与其相应的明度。黄色明度，蓝紫色明度最低，青、绿色为中间明度。色彩的明度变化往往会影响到纯度，如红色加入黑色以后明度降低了，同时纯度也降低了;如果红色加白则明度提高了，纯度却降低了。

三、操作实践

1.学生利用彩色铅笔、油画棒等尝试体验明度的变化。

2.思考：如果用色彩的明度渐变来创作一幅画，会是什么效果?

3.欣赏：让我们来欣赏几幅用色彩的明度渐变做为表现手法的作品。

(1)欣赏老师准备的范图

(2)欣赏美术书中的图片

(3)欣赏优秀学生作品

要求：独立创作一幅色彩明度渐变的图案画。

四、展示评价

学生优秀作业展示

五、延伸

寻找色彩的明度渐变在生活中的运用。

篇14： 美术《四季的色彩》教学设计

教学目标：

知识与技能：观察自然景物在不同季节中的色彩变化，学习同类色知识，掌握水溶画棒厚薄及水溶表现技法。

过程与方法：在欣赏与尝试中，感受四季景物的不同色彩倾向的变化特点；学会用同类色表现具有某种色彩倾向的景物。

情感态度价值观：体验由不同色彩倾向而引起冷与暖、兴奋与忧郁等各种情感，感受自然界色彩的和谐美。

教学重点：表现春夏秋冬四季景物的不同色彩特点或倾向

教学难点：表现同类色的明暗变化

课前准备：

学具：水溶画棒、铅画纸、相关图片等

教具：水溶画棒、优秀学生作业、课件等

教学流程：

一、欣赏与感受（能感受四季色彩的不同倾向）

1、小组交流欣赏搜集的四季风景图片。

2、看看老师收集来的图片（不同季节的同一景物），猜猜分别是什么季节？

3、小组讨论交流：不同的`季节分别有哪些代表性的色彩？在颜料盒里分别把这些颜色找出来。

4、教师小结：四季的色彩具有不同的特征和倾向。和谐统一的色彩会给人美的感受。

二、讨论与学习（了解作画步骤和同类色的表现方法）

1、如何表现鲜明的季节色彩特征？

①欣赏感悟作者的色彩处理风格

②讨论交流，说说作者在色彩上作了哪些处理？

③教师小结：为强化季节特征和作者的心理感受，作品在色彩倾向上有强化处理，突出某种色调，从而形成同类色。

2、看书自学，交流作画步骤

3、教师演示作画过程，提示注意点：

①选择要表现的季节及相应的同类色

②画出景物轮廓线

③铺上大的色块

④深入表现细部

三、创作与实践（能运用同类色描绘自己喜欢的季节）

1、提出作业要求：

①运用同类色描绘某一季节的景物

②画面有鲜明的季节色彩特征和倾向

③色彩和谐中又具有丰富的变化

2、教师出示可供选择的（多媒体投影）

3、学生创作，教师巡视辅导

四、展示与评论（积极参与作品欣赏，合理评价他人作品）

1、按照不同季节分别展示在不同区域

2、请学生互相评价：

①有无鲜明的季节特点

②色彩和谐中有无丰富的变化

③画面美感、技法表现如何等

3、教师点评，并鼓励学生回去尝试其他季节的描绘。

教学效果反馈：小组交流、欣赏、讨论的学习方式培养了学生自主学习能力，让学生在活动中充分地感悟和理解。由于是学生的真实生活感受，他们会比较积极主动、生动地进行交流讨论。“以画面猜季节”的教学环节加强学生对于色彩与季节之间联系的体验。通过以上环节设计引导学生感受四季色彩的不同特点和倾向，体验自然界色彩的和谐美。如何引导学生表现鲜明的季节色彩特点是本课的一个教学难点。

学生对某个季节的代表性颜色可能是了解的，但如何去强化这种色彩倾向以达到打动人的效果则是有一定难度的。日本画家东山魁夷的作品是较为典型的欣赏范例，他的作品一般取材于大自然的景物，画面具有鲜明的色彩倾向，通过这些作品的欣赏便于学生理解。

通过书本自学和教师直观的演示，引导学生学会运用同类色的表现方法，同时学会水粉画的作画步骤和表现方法。

篇15： 美术《四季的色彩》教学设计

教学目标：

1、认知目标 ：通过欣赏、分析艺术作品，能认识到不同季节的色彩变化，及不同色彩给人带来的不同感受。

2、情感目标： 感受大自然的魅力，培养学生观察大自然、热爱大自然的能力和情感。 教学重点： 认识四季的色彩，能正确表达自己对艺术作品的感受。

教学难点：表达个人对艺术作品的感受。

教学准备：课本、课件、四季美术作品

教 学 过 程：

一、预见教学 明确目标

稳定情绪，检查用具准备情况，做好上课准备。

二、搜集资料 感知欣赏

学生根据所学课题进行多渠道的资料搜集，在收集准备的过程中初步感知欣赏课文，享受学习的快乐，增强学生对课题的关注。

三、设置问题氛围 激发探究热情

美术论文,美术课件,美术教案,美术课例,美术课题研究,素描作品,水粉作品,油画作品,国画作品,手工制作

1、一年有四季，不同的季节呈现出不同的色彩，也带给人不同的感受。你喜欢什么季节，

为什么？

2、板书课题。

四、对话交流 质疑解疑

1、欣赏。

仔细观察并思考，说说书中作品有什么相同与不同之处？

2、总结。 同：每幅作品都有树，都是风景画。

异：表现的是春夏秋冬不同的季节，画法不同，用色不同，视觉效果不同，画家国籍不同…….

3、分组活动。

（2） 学生根据要求，在问题的引导下展开小组合作学习，教师指导。

（3） 问题：

①这是什么季节？画面主要运用了哪些色彩？

②从作品中你看到了什么，又感受到了什么？

③作品采用了什么艺术表现形式（风格，如油画）？画面采用了什么笔触？

篇16：美术色彩基础的教学设计

美术色彩基础的教学设计

一、教学目的：

色彩基础知识在训练中占有重要的位置，是学生用色彩表达事物、生活及情感的奠基石。是色彩写生的一个很重要的课题，使学生在掌握已有的造型基础知识，对色彩知识及运用作进一步的了解。

二、教学目标：根据教学大纲和教材要求及色彩知识在绘画中的重要性，确定本节的教学

目标为：

1、德育目标：培养学生从色彩知识运用与审美双重功能中，感受美术的社会价值，从而

进一步提高进行美的创造愿望，增强艺术修养。

2、知识目标：A.理解色彩知识的基本术语

B.掌握运用色彩的调色方法

C.学习运用色彩表达情感的方法

3、能力目标：培养学生认识、运用色彩表达的能力

三、教学重点：根据色彩运用的重要性，确定本节课的重点是色彩调色的方法。

四、教学难点：根据色彩在美术创作中重要的意义，本节课的难点是运用色彩表达事物及

情感的能力。

五、教学方法：讲授法、示范法、引导启发法

六、教具：画笔、颜料、纸张、水

七、教学过程：

我们研究色彩不单是认识色彩的客观规律，更重要的是让人们的主观意识对色彩的反映。装饰色彩并非大自然色彩的展现，即不是写生色彩（不同于画家调色板上的色彩），而是结合生活、生产、经过提炼、夸张，概括出来的，能美化人民生活，是人们心理作用的理想化色彩。

（一）导入：通过吹泡泡把学生带到“色彩”这个话题上来。（吸引学生的注意力）

（二）授课：

1、色彩的形成

色彩是光照射到物体上产生的'一种视觉效应。当光线照射到物体上时，由于物体本身的材质关系，决定了其对光线中的某些色光吸收、反射或穿透，反射回来的色光作用于人的视觉，便产生了某种色彩感觉。

2、色彩的分类：色彩的原色、间色和复色。

（教师边讲边演示）

（1）原色：颜色中不能再分解的三个基本色，即红、黄、蓝，也称三原色；千千万万种色

彩都可由三原色调配出来。

色光三原色：朱红光、翠绿光、蓝紫光。

色料三原色：红（品红或玫瑰红）、黄（柠檬黄）、蓝（湖蓝）。

（2）间色：由两个原色混合而成，即红＋黄＝橙色、红＋蓝＝紫色、黄＋蓝＝绿色，这橙、

紫、绿色为间色。

（3）复色：由两个间色或三个原色混合而成的颜色称复色。

3、色彩三要素：色彩的明度、纯度、色相

（教师边讲边演示）

（1）明度：指色彩的明暗程度。无彩色中，最高明度是白色最低明度是黑色；在有彩色中，

最亮的颜色是黄色最暗的颜色是紫色。总之，亮的颜色明度高，暗的颜色明度低。

（2）纯度（饱和度）：所谓纯度就是色彩鲜浊、饱和和纯净的程度。同一种颜色，当加入

其它的颜色调和后，其纯度就会较原来的颜色低。

（3）色相：是色彩的最大特征。所谓色相是指色彩的相貌，区别各种不同色彩的名称，也

就是辩别色彩的差异，指不同波长的光给人的不同的色彩感受。

4、色彩的对比，（结合图例讲解）

明度的对比

纯度的对比

冷暖的对比

补色的对比

5、色彩的知觉与感觉，（结合图例讲解）

色彩的情感表达:

四季色彩（春夏秋冬）的表达:

色彩的味觉表达：

八、作业要求：

1、内容：根据图例采用一种方式作色彩练习（可采用冷暖对比，也可采用补色对比，参见2-225） P146

2、规格：8开

3、材料：素描纸

九、教师作巡回辅导：

由于学生理解及掌握色彩知识层次的不同和素质参差不齐，在巡回辅导时可以要求基础好的学生在完成作业后，再进行其它的色彩练习；根据学生在色彩实际运用当中会出现的情况及时辅导

十、课堂小结：

总结课堂所学的内容，并对学生作业做简单的评述。

篇17：美术《四季的色彩》教学设计

教材分析：

本课属于“欣赏评述”学习领域，通过欣赏、分析课本中的照片和艺术作品，帮助学生认识到不同季节的色彩变化，及不同色彩给人带来的不同感受。初步了解课本中介绍的'四位画家，并对其作品进行初步分析，欣赏艺术家的非凡表现力，尝试写出短文，表达出自己对画与色彩的感受。

学情分析：

四年级的学生具备简单的生活经验和知识，通过三年的美术学习，已经掌握了一定的美术表现技法和色彩基础知识，在欣赏评述方面接受过多次训练，对于欣赏绘画作品有一定的基础，多数学生能用简单的语言，表达个人对艺术作品的认识和感受。

教学目标：

1、知识与技能：

通过欣赏、分析艺术作品，能够认识到不同季节的色彩辩护，初步了解色彩给人带来的不同感受，知道本课介绍的四位画家以及四幅作品的表现方法。

2、过程与方法：

运用体验式学习方法，感受四季色彩的变化，采用小组合作式、问题式的学习方式达成本课学习目标。

3、情感、态度和价值观；

感受大自然的美丽，激发学生观察大自然、热爱大自然的情感。认识多种艺术表现形式，感受东西方不同文化的交融。认识多种艺术表现形式，了解东西方不同的文化的交融。

教学重点：

认识四季的色彩，了解课本中介绍的四位画家及作品，能正确表达自己对艺术作品的感受。

教学难点：

用写短文的形式，大胆表达个人对画家与作品的感受。

教学准备：

教学PPT展示画家与作品资料。学生搜集在不同季节拍摄的照片或相关资料。

教学过程：

一、导入

1、请看，我给大家带来了什么图片？

提问：你看到了什么色彩？出示课题：四季的色彩

2、打开书第2页选择你最喜欢的季节，试着用“这是什么季节。”来形容它。

3、小组交流：你对最喜欢的季节有哪些美好的记忆或感受？

二、新授

1、欣赏。

（I）出示教材中的四幅画。

（2）问题：说说四幅作品有什么相同之处与不同之处？

2．分组活动。

要求：选择你最喜欢的一幅画，由组长带领分组欣赏。

（意图：创设情境，利用图片使学生初步感受四季的变化，引发学生对四季的回忆，使学生初步了解本课学习内容；通过简单设问设悬念，并充分利用教材，激发学生学习兴趣。）

（1）《早春之路》（日本画）东山魁夷（日本）

画面体现了什么绘画风格？（写实性、装饰性）

画家主要运用了哪些色彩表现春天？

写一篇短文来表达你从这幅作品中看到了什么？又感受到什么？（请参考书上第2页对这幅图的提示。）

（2）《夏》列维坦（俄国）

画家运用了怎样的笔触来表现画面？（细碎、完整）

小知识：笔触是画家在再现或表现自然和生活时运用的各种笔痕。

画面主要使用了哪些颜色？

用短文表达欣赏这幅作品之后的所见、所闻、所感。（请参考书上第2页对这幅图的提示。）

（3）《金秋》（中国画）林风眠

画面用色有什么特点？（淡雅、浓重）

树林在阳光照耀下呈现什么色彩？

给你带来哪些秋天的感受？（请参考书上第2页对这幅图的提示。）

（4）《冬猎》（油画）勃鲁盖尔（尼德兰）

你从画面中看到了什么？（风景、人物、动物、植物）说一说。

观察作品的色彩，你有哪些体会？

你能感受到哪些冬天特有的美丽？用一篇短文表达出来。（请参考书上第3页对这幅图的提示。）

请同学读一读自己写的感受。教师点评，同学互动。

（意图：初步了解两幅中外美术作品的艺术特色及其文化内涵；另一方面，通过组内（际）交流，强化认知，初步培养学生自主学习与合作学习的能力。）

艺术实践：

能对一幅喜欢的作品进行欣赏评述，并写出短文。

篇18：小学一年级人教版美术教学设计

课型：

造型设计

课时：一课时

教学目标：

1、通过学习用手、树叶等有纹理的物体初步进行印纹练习，让学生了解绘画形式的多样性。

2、体验造型乐趣并获得视觉和触觉的'感受，培养学生的创造意识，提高审美能力。

教学重点：

引导学生用手、树叶等印纹创造肌理效果，并有意识的进行画面组织。

教学难点：

纹样的创造发现和组合。

教具准备：

大白纸、水粉颜料、不同树叶、图例等。

教学过程：

一、组织教学(边听轻音乐)。

二、导入：

1、让学生观察自己的手心来发现手上的纹理，教师用手沾上颜料，往白纸上一印，出现漂亮的手纹，导入课题：美丽的印纹(板书具有纹理的字)。

2、在黑板上挂一张大白纸，让全班学生粘上自己喜欢的颜色上台按印。让学生体验印的乐趣，并让学生简单的表述自己手上得纹理的特征及手沾色彩、按印的感受。

3、让学生讨论并说说除了手可以引出纹理以外，还可以用什么东西来印。

三、布置作业：

分小组合作，用手、树叶、瓶盖等进行印纹练习。

要求：

1、团结合作。

2、注意卫生。

3、比比哪一组印得最美丽。

四、学生练习教师进行指导，及时发现问题。

五、展示每组作业，引导观摩，让学生谈谈观摩感受，并表达出来。

六、配乐展示教师制作的各种美丽的印纹，请同学们整理卫生，结束本课。

篇19：人教版八年级上册美术教学设计

画作品中的形式美

教学目标：

1.通过本单元的学习，让学生了解什么是形式美以及掌握形式美的基本法则。

2.通过对绘画作品的赏析，能够正确地运用形式美的相关知识评析绘画作品。

3.通过本课的学习，让学生体验与感受绘画作品的形式美的同时，培养学生的审美素养，促进学生审美观的发展。

教学重点：

绘画作品中形式美规律的认识与运用。

教学难点：

运用艺术美与形式美的相关知识，对美术作品进行描述与分析。

教学过程：

教学环节 教师活动 学生活动 说明

一、导入 说明辩论的主题以及辩论的方法。 分好辩论组，推举主辩同学。 在课堂学习过程中可根据需要加入适当的音频与视频，帮助学生更好地解决教学中的难、重点，并可更好地达到调动学生积极性的作用。

二、新授 出示作品，提出问题。

针对所出示的作品，引导学生展开辩论。

根据学生辩论的结果得出结论，引出形式美的法则。 学生以组为单位讨论。

正反方发言。

三、总结 对课堂辩论中各组的发言及学习的成果进行总结。

课后反思

篇20：人教版八年级上册美术教学设计

术可以再现生活的真实

教学目标：

1.知识与能力：了解再现性美术作品的造型要素、表现手段及艺术效果上所体现的主要特征，认识再现性美术作品来源于生活而高于生活的特征。

2.方法与过程：(l)通过分析、评述，从不同画种欣赏再现性美术作品，把握美术作品形象与现实生活形象的区别和联系。(2)通过师生互相讨论研究，认识再现性美术作品与表现性美术作品的区别和联系。

3.情感、态度与价值观：通过活动，提高对再现性美术作品的欣赏能力，引发学生对美术的兴趣，学会从平淡的生活中发现美和创造美。

教学重点：

了解再现性美术作品的造型要素、表现方法及艺术效果上所体现的主要特征。

教学难点：

再现性美术作品与现实生活的区别和联系，再现性美术作品与表现性美术作品的区别和联系。

教学过程：

教学环节 教师活动 学生活动 说明

一、组织教学 稳定学生情绪，集中注意力。

二、导入新课 1.教师向学生讲述本课的目的是为了欣赏和了解再现性美术作品。

2.老师通过课件，向学生展示不同画种的再现性美术作品并出示课题。

3.请学生谈谈感受。 欣赏再现性美术作品，并发表意见。

三、知识要点讲解 1.再现性美术作品来源于生活而高于生活。美术形象并不等同于世界存在的一切自然物象，它是经过艺术家对现实生活的选择、提炼、概括、改造等艺术加工。

2.优秀的再现性美术作品要形神兼备。再现性美术作品不仅要真实生动地表现外部特征，还要表现对象的精神、性格和气质。

3.再现性美术作品强调“情”的感受和“美”的体现。任何艺术作品都要以情动人，再现性美术作品也是如此。

4.老师讲述并板书：1.来源于生活高于生活2.形神兼备3.“情”的感受“美”的体现 欣赏并谈感受，使学生主动了解再现性美术作品的表现方法和特征，并在一开始就通过讨论营造出一种氛围。

四、分析和讨论再现性美术作品的表现特征及艺术效果 1.老师引导学生重点分析蒋兆和的《流民图》和董希文的《开国大典》。《流民图》是中国画，是以线条、墨色来再现形体、质感，达到“形神兼备”、“气韵生动”的效果。该作品创作于1942年到1943年，当时日本侵略者已经践踏了我国的半壁河山，中国人民正处于水深火热之中，民族的苦难激发了画家创作这幅中国画长卷。《开国大典》是油画，以丰富的色彩层次，绘声绘色地表现人物形象。作品是一幅深为群众欢迎的革命历史画。它表现了新中国开国大典的宏伟壮阔的场面，再现了“中国人民从此站起来了”这一划时代的一刻。

2.通过课件展示中国花鸟画和油画静物，让学生来谈体会。 学生可以就课件上的作品发表自己的观点，与老师共同探讨再现性美术作品的表现方法及艺术效果上所体现的特征。 引导学生观察、比较、分析，从而获得新知识。

五、学生讨论研究 要求学生把握再现性美术作品和表现性美术作品的区别和联系及再现性美术作品和现实生活的区别和联系。 通过重点分析讲解使学生加深对再现性美术作品来源于生活而高于生活的理解。

六、小结 通过本课的学习和讨论，同学们了解再现性美术作品来源于生活而高于生活，是艺术家通过对生活素材进行艺术的提炼加工并融入艺术家对事物的认识和评价、思想感情和时代的审美理想创造而成。

说一说自己的观点。

谈一谈优秀的再现性美术作品应具备哪些要素。 自主探索再现性美术作品与现实生活之间关系，再现性美术作品与表现性美术作品之间的关系。

七、课后拓展 请同学们搜集美术作品图片，注意区别哪些属于再现性的美术作品，并与同学交流和评述，在教室里开辟作品专栏进行展示。 学生通过小组合作的形式讨论研究再现性美术作品与现实生活的联系和区别及再现性美术作品与表现性美术作品的区别 这一活动的目的是通过欣赏、理解和讨论提高学生对再现性美术作品的审美能力