幼儿教师音乐教学技能提升策略论文
【简介】感谢网友“mko555666”参与投稿，今天小编在这给大家整理了幼儿教师音乐教学技能提升策略论文（共11篇），我们一起来看看吧！
篇1：幼儿教师音乐教学技能提升策略论文
2.1学前教育专业大量扩招，导致幼儿教师职前教育质量下降
随着学前教育事业的大力发展，我省大量扩建、重建和新建幼儿园，培养幼儿教师的学前教育专业也随之大量招生，实行招生改革―――高考招生，取消了专业面试，学生进校几乎没有专业基础，这些因素导致了生源质量下降。还有相当一部分院校没有办学前教育专业的经验或者经验不足，都是这两年才新开设的专业，这些因素导致了幼儿教师职前培养不专业，培养方向不明确。这就是我们在前面现状中呈现的问题，96%的`幼儿教师都毕业于学前教育专业，并且学历都比以前的中专学历高，但音乐基本技能却不过硬的根本原因了。
2.2地域差异和园级差异，造成音乐教学水平差异
地域不同会造成教学水平有差异，这一点在这次研究中依然存在。经济发达地区相对教育就发达，幼儿音乐教学活动相对丰富，有规范的教学计划。关中地区音乐教学质量明显高于陕北和陕南地区，一线城市高于二、三线城市，城市又高于区县和农村。在幼儿园方面也存在差异。我省有2902所幼儿园，只有21%是公办园。省级示范园、公办园，大规模园，对就业者吸引力大，能够招收到高水平、高素质的幼儿教师，并且就业后流动性小，能够保证音乐教学持续发展。而民办园、私立园和小规模园在教师招聘上，就显得人员层次不一，招收的高学历高素质的幼儿教师少，即使有，也相对流动性大，造成幼儿园音乐教学发展不稳定，难以持续发展。
2.3幼儿园扩建、重建和新建，造成幼儿教师质量下降
从以来，全国大力发展学前教育事业。我省制定了学前教育发展三步走计划。-第一个三年计划已按期完成。据最新统计,截至20底,全省共有各级各类幼儿园6356所,比20增加2428所,其中,公办园1758所,比年增加1047所,增长率达147%。在园幼儿122.8万名,比2010年增加52.33万名。全省幼儿园教职工共10.05万人,比2010年增加4.8万人。由于急速增加的幼儿园数量和在园幼儿，陕西省大量补充了近5万名幼教工作者。这些教师有些有学历、有些没有学历、还有些是非学前教育专业，这都是造成音乐教学水平降低的原因。
篇2：幼儿教师音乐教学技能提升策略论文
3.1改革幼儿教师培养方式，使其更具实用性
要改善提升幼儿教师音乐技能水平，第一步从职前培养做起。明确幼儿教师的培养目标，制定符合学前教育特色的音乐课程体系，加强音乐学科内各课程的整合，优化学生的知识结构，同时发挥学前教育专业的学科优势，在音乐课中融合有关教育、心理等方面的理论知识，帮助学生建立和掌握正确的音乐教育观、价值观。围绕学前教育培养目标，更新教学大纲，将原有的专业课―――钢琴、声乐、舞蹈等课程中，尝试进行整合。在原来单独的技能课基础上加入与幼儿园音乐活动相关的内容，并开展“情景式”教学。让技能学习更符合学前教育特色，更具实用性。
3.2提升各级幼儿园教师入职门槛，制定职前上岗技能标准
在我国幼教事业大力发展时期，我省幼儿园大量扩建和新建，造成幼儿教师严重短缺，虽然我省学前教育专业也随之大量扩招和新建，通过培训补充了一部分幼儿教师，但与社会发展形势和人民群众日益增长的需求相比，优质学前教育资源依然短缺。虽然幼儿教师依然存在短缺，但我们还是要提高幼儿教师入职门槛，在入职前要制定一系列的考核制度，确保教师整体水平。在音乐方面，可以制定一个职前上岗标准，比如歌曲演唱、钢琴弹奏、弹唱以及音乐知识等需要达到的标准，这一点我们可以借鉴欧美等发达国建的先进经验，在幼儿教师的专业能力方面，许多发达国家制定了相应的标准。如美国“全美幼儿教育协会”（简称NAEYC）制定的幼儿教师职业核心标准，对于职前、职后幼儿教师在专业的掌控方面都有了具体的要求；英国教育科学部也颁布了《教师职前教育改革》，文件中详细规定了初任教师必备的职业技能及其具体评鉴方法。
3.3提高职后培训的实效性，促进幼儿教师职后专业化发展
教师继续教育已成为时代发展的要求，幼儿教师继续教育是落实终身教育理念、切实提高幼儿教师素质、促进专业发展和提升幼儿园教育教学质量的重要途径。而幼儿教师的培训效果与教师的需求有着密切的关系，已有的研究表明，按教师培训需求进行培训，有利于提高培训的实效性和针对性，避免让培训流于形势。在对音乐技能提升需求的调查中了解到：幼儿教师对音乐技能的提升有强烈的愿望。但从目前的培训来看，理论培训大于技能培训，很多培训内容没有实际应用价值。因此，要对职后培训进行大力改革,提升实效性。首先，要了解幼儿教师在音乐教学技能方面的需求，其次，根据需求制定适宜的培训方案和课程内容，最后，了解培训的实际效果。只有这样才能做到有针对的培训，才能真正提高幼儿教师音乐技能水平。幼儿教师走向专业化发展已成为时代发展趋势，完善的职后培训体系，是促进幼儿教师职后专业化发展的必要保障。
3.4加强各地区幼儿教师交流，推进教师轮岗制度
为了缩小地域和园级差异，应加强各地区、各级别幼儿园之间的交流互访，开展各种教学交流、培训交流、幼儿园环境创设等活动，加强交流。还要在各市、区树立1-2所示范幼儿园，意在带动其他幼儿园的发展。在各地区、各级幼儿园推行教师轮岗制度。让发达地区与教育相对落后地区互相轮岗、公办园与民办和私立幼儿园互相轮岗、大规模园与小型幼儿园互相轮岗，争取让优质教育资源共享，互相交流学习。
篇3：幼儿教师音乐教学技能提升策略论文
在对陕西省幼儿教师音乐教学技能的调查中，我们选择了关中地区、陕北和陕南地区部分不同级别、不同规模的幼儿园，对幼儿教师一共发放调查问卷200份，收回有效问卷196份，有效率为98%。在调查中我们了解了幼儿教师的学业背景、实际的音乐技能掌握现状和运用情况，以及幼儿园对教师在专业提升方面的要求和培训交流，总结归纳为以下几点。
1.1幼儿教师向高学历，专业化发展
从对学历的调查来看，我省幼儿教师已逐步走向了专业化，毕业于师范院校学前教育专业的教师达到了66%，职业技术类学前专业的教师达到了26%，民办学前专业的教师达到了4%，也就是说毕业于学前教育专业的幼儿教师达到了96%，这个从业比例是近年来最高的，而毕业于其他院校专业的教师只有4%。达到本专科以上的教师达到了98%，研究生达到了2%，中专以及高中学历的教师目前已经没有了，我省幼儿教师的学历较以前明显提高了。
1.2幼儿教师音乐技能掌握不扎实，实践应用能力低
幼儿教师的音乐技能主要涉及唱歌、钢琴即兴伴奏、音乐理论和节奏素养等几方面，通过对教师的问卷调查和听课观摩，发现教师在音乐技能方面存在掌握不扎实，运用不自如的现象。在声乐技能调查中，我们了解到受过声乐训练的教师占91%，没受过训练的教师只有9%，说明职前都有过专业的学习。参加过声乐考级的教师只占16%，这又说明技能掌握精湛的教师少。对于节奏素养的调查，有65%的教师能够完成幼儿园教学所涉及的节奏，31%的教师不能准确识别节奏。在即兴伴奏技能调查中，发现幼儿教师在钢琴即兴伴奏方面存在的问题最大，只有37%的教师能够编配教材中的儿童歌曲，63%的教师是凭感觉无理论的伴奏，或者根本不会。即兴伴奏是幼儿音乐教学中的重要教学技能，这项技能的娴熟程度直接影响了音乐教学活动。所以，这样的技能现状是令人担忧的，也是急需提高的。从这三项幼儿教师音乐技能调查来看，虽然96%的教师毕业于学前教育专业，但音乐技能水平不过硬，实际应用能力和创新能力欠缺。
1.3幼儿教师音乐教学法欠缺，不能开展丰富的音乐活动
通过对个别地区幼儿园音乐活动的观摩，和对教师的问卷调查，我们了解到幼儿教师对音乐教学法了解少、运用少，幼儿音乐活动形式单一，不能开展富有本地区特色的幼儿音乐活动。调查数据显示，了解过这些音乐教学法的教师占40%，经常使用的教师占25%，只是偶尔使用的教师占到了60%。这些数据说明，幼儿教师对音乐教学法使用率较低，在音乐教学中没有开展丰富多彩的音乐活动。在入院观摩听课中，发现幼儿音乐活动各地区特色少，比如有特色的陕北音乐就可以在幼儿音乐教学中体现，不仅体现了地区特色，也丰富了幼儿音乐教学。
1.4职后继续教育成效低，缺乏音乐技能培训
幼儿园对教师的职后培训还是比较重视的，但是培训效果却并不理想，并且在培训中理论多、技能少，尤其是音乐技能方面的培训少。从参加职后培训的项目中了解到，即兴伴奏培训最多，占45%，其次是音乐教学法占40%，居第二位，最后还有教学研讨和器乐培训各占37%和34%。但就实际应用和调查来说，即兴伴奏和音乐教学法在使用中问题最多，这足以说明职后培训成效低，实用性不强，需要改进。
篇4：幼儿教师音乐教学技能策略论文
摘要：
当前幼儿教师如何提升自己的教学技能，强化教学效果，成为其需要重点思考的问题。立足于幼儿音乐教学现状，主要分析了幼儿教师音乐教学技能教学现状与提升策略。
关键词：
篇5：幼儿教师音乐教学技能策略论文
幼儿的教育越来越被社会所重视，所以社会对幼儿教师的专业素养也提出了更高要求。而音乐教学具有其自身的优越性，音乐教学作为艺术教学在幼儿教学中占有重要地位，幼儿在音乐的环境中可以增强其对音乐的敏感程度，促进幼儿的全方位发展，所以对幼儿教师进行音乐技能培训迫在眉睫，本文就幼儿教师音乐教学技能现状与提升策略进行简要分析。
一、幼儿教师音乐教学技能教学现状
随着幼儿教育事业的不断发展，音乐教育越来越受到各界人士关注。目前我国高职学前教学专业是培养幼儿教师的基地，而幼儿教师如何提高音乐的教学效率是幼儿教师面临的重要问题。由于教学目标的限制，使得幼儿教师进行音乐教学的模式无法彻底落实，幼儿音乐学习无法学到应掌握的知识，致使幼儿音乐教学收效甚微，幼儿教师的音乐教学技能无法高效发挥，抑制了幼儿音乐教学质量的提高。
二、提升幼儿教师音乐教学技能的策略
1.在音乐基础上培养幼儿兴趣
提升幼儿教师教学的策略在于为教师提供音乐教学的实践机会，而在幼儿课堂上运用音乐教学可以提高教师音乐教学的技能。兴趣是最好的老师。所以，对幼儿进行音乐教学时，教师要注意培养幼儿的兴趣。只有幼儿的学习兴趣提高了，他们才能乐学、好学。例如，教师在教幼儿学习《白龙马》这首歌时，可以首先为幼儿播放《西游记》相关的视频，引起幼儿的学习兴趣，幼儿在对《西游记》情节都熟悉的环境下，可以活跃课堂氛围，为幼儿营造一个轻松愉悦的学习环境。在此基础上，进行《白龙马》儿歌的学唱，增强幼儿对节奏的敏感程度，提高幼儿教师的音乐教学技能。此外，教师可以为幼儿设置悬念，增强幼儿参加音乐教学的能动性。例如，教师在教导幼儿学唱《葫芦娃》这首歌曲时，可以在幼儿了解动画的基础上，为幼儿弹奏有关《葫芦娃》的旋律，激起幼儿的哼唱兴趣与记忆，幼儿在记忆的基础上，会跟着教师唱起《葫芦娃》这首歌曲，这样的教学模式可以勾起幼儿的记忆，并在教师的引导下主动学习，这样会使幼儿的学习积极性高涨，促进幼儿音乐教学的有效开展。此外，在学唱的过程中，歌词具有激励作用，可以帮助幼儿树立正确的人生观，学习歌曲主人公自身良好的`品质，并将其内化为自己的涵养，促进幼儿全面发展。
2.注重欣赏能力的培养
由于幼儿的年龄特点，使得幼儿对新事物的认知能力还很薄弱，自身缺乏对美好事物的欣赏能力。所以，幼儿教师在音乐教学过程中应注意培养学生对音乐的欣赏能力。例如，幼儿教师在教唱《粉刷匠》这一歌曲时，可以首先为幼儿演奏一遍歌曲的旋律，让幼儿体会《粉刷匠》旋律的欢快，激起幼儿学唱的激情，然后再由教师和着旋律为幼儿唱一遍，让幼儿更深刻地体会这首歌曲的魅力。在此基础上，教师带领幼儿一句一句学唱，幼儿在渴望得到知识的前提下会集中精力学习《粉刷匠》，提高幼儿教师音乐教学的效率。此外，教师在为幼儿演奏书本上的知识以外，还可以为幼儿演奏课外音乐，培养学生欣赏歌曲的意识。例如，教师在课余时间可以为学生演奏《晚安喵》的旋律，让幼儿感受优美的旋律，吸引幼儿的注意力，培养幼儿欣赏音乐的能力。这样的教学方法为幼儿能力的锻炼提供了有效平台，促进幼儿欣赏能力的提高，提升幼儿音乐教师的教学质量。
3.注意幼儿心理变化，提高教学技能
幼儿具有很强的可塑性。所以，音乐教师在对幼儿进行音乐教育时应注意幼儿的心理变化，提供积极乐观的音乐教育，促使幼儿全身心的健康发展。例如，在幼儿学习兴趣不高的情况下，可以为幼儿提供欢乐的教学环境。例如，教师可以为幼儿演奏《猴哥》，因为猴子在幼儿心目中树立了伟大的形象，具有坚强的品格，高超的技能，所以，《猴哥》歌曲的演奏可以让幼儿很快进入学习歌曲的状态，营造一个欢乐的教学氛围。另外，教师可以进行不同形式音乐的转化教学，让幼儿可以适时放松神经，轻松学习。例如，《采蘑菇的小姑娘》是一首欢快的歌曲，所以幼儿在学习《采蘑菇的小姑娘》这首曲子时，教师可以将歌曲分开教唱，待幼儿掌握了一部分后，再教幼儿学唱一些舒缓的歌曲，如《我的好妈妈》，这首歌曲节奏比较舒缓。这样交错的教学模式有利于幼儿进行放松式学习，提高幼儿音乐教学的技巧性。幼儿教师的音乐教学需要符合幼儿的性格特点，在教唱过程中注意观察幼儿的心理变化，提供适合的歌曲学唱激起幼儿的学唱兴趣。另外，儿歌中都是积极向上的词句，所以幼儿教师在教唱过程中要注意对歌词的讲解，培养幼儿优秀的品格，建立健全的人格。教师在选歌曲时，注意培养学生欣赏音乐的能力，提高幼儿音乐教师的教学技能。
参考文献：
［1］李萃欣.浅析幼儿园音乐教学中音乐与游戏的结合［J］.课程教育研究，（32）.
［2］杨建琴.幼儿教师音乐教学技能教学现状与提升策略［J］.科教文汇，（8）.
篇6：幼儿教师教学语言素养的提升论文
在幼儿教育中，教师的语言素养，不仅会影响幼儿的学习兴趣，而且对于教师的教学和教育活动也会有一定的影响。因此，教师的语言素养是教师能力素质中重要的组成部分，是教师向幼儿传授知识的必备条件。如何提升幼儿教师教学的语言素养，让教师在教学中做到表达“通顺、准确、有趣、生动”，用优美动听的语言去拨动幼儿的心弦是幼儿教学的关键。
一、幼儿教师语言表达能力的重要性
1.是激发幼儿学习兴趣的基础。人们认识某种事物或者加入某种活动的根本原因都应该归结于兴趣本身。它以对外界事物的认知和探索需求作为基本前提，对于人们认知事物、探索真理具有重要的推动作用。而幼儿阶段正是其智力、兴趣等快速发展的阶段，因此，在这个阶段教师良好的语言诱导能够激发幼儿的学习兴趣，这是基础和前提条件。由此，教师自身的语言表达能力对于激发幼儿学习兴趣具有重要的`作用和意义。2.是搭建良好师生关系的保障。良好师生关系到构建一定是建立在有效和充分的沟通和交流的基础上，并且良好的语言表达能力在这个过程中无比重要。幼儿教师的语言表达如果能够在清晰、准确的基础上富有趣味性和亲和力，能够拉近和幼儿之间的关系，消除幼儿和教师之间的陌生感和距离感。这样幼儿在教学活动中才会比较积极、主动的回答教师提出的问题，从而提升教学的效果和效率，保障教学的质量。基于此，良好的语言素养能够构建良好的师生关系和提升幼儿的语言素养。3.是提高学生学习效果的关键。幼儿是教育中的主体，这个阶段是幼儿智力以及语言表达能力快速发展的时期，对于教师的语言教育能力有很高的基础要求。幼儿教师在教学的过程中语言表达要具有亲和力，从而满足幼儿对于其的学习需求。教学的过程中，教师的语言是否富有趣味性、启发性以及感染性对于幼儿的学习兴趣有比较大的影响，对于幼儿的学习效果具有直接性的影响。只有幼儿的学习兴趣被充分的激发，才能够在学习中更加自主和积极，幼儿在这种情况下，学习效果自然会得到显著的提升。
二、幼儿园教师教学语言素养存在的问题
1.缺乏语言条理性，隐含个人主见。调查发现，幼儿园教师在语言的使用上不严谨，口语化的词汇比较常见，并且教师的一些语言具有浓重的个人感情色彩，经常会按照个人的观点和思维来进行教育活动，没有考虑到幼儿的接受能力和理解能力，这都会使得幼儿教师的语言缺乏规范性和标准化，造成教学效果比较低。2.目标定位不清晰。在幼儿园教学中，教师忽视了给予幼儿发言的机会，在课堂上单方面的进行知识的宣讲，没有考虑到幼儿本身的情况以及对于新事物和新知识的接受、理解能力。当前很多幼儿园的教学模式比较陈旧，不懂得在教学的过程中穿插一些有趣的课堂活动来提高孩子们的学习兴趣，提高孩子们的语言交流能力。
三、提高幼儿园教师教学语言素养的对策
1.加强语言培养意识。幼儿学习语言很大的程度是通过模仿。在幼儿园里，他们模仿的对象是老师，这就对教师的语言素质提出了较高的要求。教师必须牢牢记住语言发展的目标，及时提醒幼儿用正确的语言来表达，注意在各个环节中，加强语言培养，而不是只注重于在语言作业中进行语言培养。2.加强教育的计划性和随机性的结合。幼儿园的教育是一种有计划有目的的教育，但是在日常生活中，也可能随时出现一些发展语言的好素材，教师就要善于在完成有计划的教育任务的同时，捕捉各种好的素材，随机地进行课外教育。有些教师往往只注重课堂作业而忽视了这些作业外的教育因素，而这些作业外的教育因素，有时恰恰能第作业留下的空白进行填充，更能激发幼儿的兴趣和爱好，这些兴趣和爱好是幼儿语言发展的有力因素。3.教师必须随时注意使用规范化的语言。运用规范语言是教师的基本功，但在实际教学中并没有引起足够的重视，特别是个别老师不懂得儿童化的语言，一味迁就孩子的不规范语言，甚至将方言中的口语词汇带到教学中，以此来缩短教师和孩子的距离。实践证明，要培养幼儿的语言，必须从教师做起，注意在一日生活的各个环节都运用规范化的语言，改掉一些口头语，净化自己的语言，也给孩子起一个好的示范作用。
四、教师必须要提高自己的语言教育能力
俗话说：“教师无小节，事事皆楷模”。语言教育活动是幼儿园语言教育的重要途径。它是一种有目的、有计划的活动，教师对这一类活动一般都需要精心设计。实践证明，语言的运用是一个综合的过程，语言教育的目的不仅仅是为了学会几个词、几句话，更重要的是让孩子知道如何正确地表达出自己的思想。因此教师必须要改变教育方法，在确定教案时，更注意分析本班幼儿的实际，以及教材本身的思想性、特点，有针对性地提出本班的教育要求，在教育过程中，注重发展幼儿的思维，让孩子学会用正确的语句表达自己的思想，从而根本上提高幼儿的口语表达能力。总之，在幼儿园的教育教学活动中，教师应注意自己的语言规范，提高自身的语言素养，让幼儿在健康规范的语言环境中得到感染、熏陶，陶冶情操，诱发孩子们对于语言的热爱，感受语言交流的乐趣，从而大胆尝试语言的运用，发展语言能力，让语言更好地为生活服务，不断提升生活质量。
篇7：音乐教学观提升思考论文
音乐教学观提升思考论文
“没有最好,只有更好。”这是一句多么富有哲理性的广告语啊!我们的音乐课堂教学又何尝不是如此昵?自从《音乐课程标准》颁布近十年以来,全国各地的音乐教学改革开展得如火如荼,新的教学思想、理念、手段、方法随着时代的发展,正源源不断地向我们扑面而来。广大的音乐教师跃跃欲试,正在大显身手。然而,在实施音乐课堂教学实践过程当中,也出现了追求新鲜的花样、追求新颖的形式的现象。岂不知:“大智若愚,大巧若拙。”任何事情都是一分为二的,从客观上讲,“人无完人,金无足赤。没有最好的音乐课,只有更好的音乐课。据此,我们在进行音乐教学时,未必追求一节课的完美,也未必能够追求到一堂完美的音乐课。
一堂音乐课,倘若能够在人们眼前一亮,使人久久不能释怀,往往不是教学内容的新颖,也不是教学过程设计的灵活。主要还在于一堂音乐课中有那么~两个精彩之处,也就是有那么一两个特点、亮点或闪光点。其特点是教师的教学充满着个性,给人新颖鲜活的感觉;亮点则要靠教师的精心设计与策划,生动活泼、灵活多样;闪光点源于学生的随机生成,给人一种出乎意料的感觉。所以,有特点,擦亮点,捕捉闪光点,应是我们每个音乐教师能够上好一堂音乐课的根本所在,也是提高每个音乐教师教学水平的基本策略。其实,“完美”又何尝不是这一点一滴的“特点、亮点、闪光点”的积累昵?那么,在“没有最好,只有更好”的今天,充分发挥自己的才智,调动激情,张扬个性,构筑出课堂教学中的亮点来,及时地捕捉课堂上的闪光点,以获取有效的课堂教学效果,不啻为我们所最追求的最具实效的课堂教学手段。
一、转轴拨弦三两声,未成曲调先有情。俗话说:“万事开头难”,好的开端等于成功了一半。特级教师于漪形容道:“课的开始,其导入语就好比提琴家定弦,歌唱家定调,第一个音定准了,就为演奏或者演唱奠定了良好的基础。”浔阳江头的“琵琶女”:“转轴拨弦三两声,未成曲调先有情。其用意乃“先声夺人”,一开始就给人一个亮丽的展示,以致产生“主人忘归客不发’艺效果,好的教学导语设计同样能够起到“未成曲调先有情”的效果。
例如:在我省淮北市吴思源老师的俄是少年阿凡提》一课中,课堂教学是这样开始的:
师:大家看,这是我自己制作的我小时候最喜欢玩的玩具。(吹一声)知道这叫什么名字吗?
生:不知道。
师:我给它起个名字叫“魔笛”,首先,它能够模仿我们班某个同学的名字呢。请问你叫什么?
生:我叫杨金磊。(师模吹)师:它不但能模仿你的名字,还能讲故事昵,你信不信?
(师模吹)课堂上,以这样的方式导入过程,无疑激起了学生对“魔笛”的兴趣,一下子就把学生带入了一个对神奇的“魔笛’有着强烈渴望的审美情趣之中,使学生对这堂课的学习有了一个特殊的期待。
二、抽弦度曲新声发,金铃玉琨相磋切。任何一堂音乐课的教学毫无疑问离不开音乐作品,新编音乐教材从古今中外大量的音乐作品中精选出一批经典作品,每一个作品中都有其精彩独到之处。音乐教师要下大功夫去钻研教材,深挖教材中的“情趣点”,努力做到要用“心”去感悟作品。记得北京八中的李存老师曾经说过,在进行每一首歌曲的教学之前,他都要去亲自演唱至少50遍以上,才能进入课堂,可见对教材的吃透并不是一朝一夕的事情。只有做到“抽弦度曲”,方能实现‘新声发”。
曾经看到过这样一堂课,印象颇深:一位河南省的女教师在外地教授五年级教材中的河南民歌《编花篮》,河南民歌对于外省的小朋友是陌生的。这位教师凭着她对家乡民歌的热爱和了解,给《编花篮》一歌进行了“深挖”、“深悟”,将歌曲的开头两小节的前倚音的两处“编”的唱法与河南方言“编”的说法进行了对比,并辅之以形象的手势,歌曲教学做到了惟妙惟肖,又将歌曲结尾处的甩腔与河南豫剧《花木兰》中的(谁说女子不如男》的结尾的甩腔比对,形象地突出了河南省的地方特色,也彰显了该教师分析教材、挖掘教材的功夫之深。
任何一首音乐作品,既然能被选入教材,都有其精彩的一面,也有适合学生的一面,这就要看我们是不是做到“深挖细究”。钻研教材,说来容易,但真正做起来并不那么简单,上面这堂课对教材的钻研值得我们深思和学习。
三、请君莫奏前朝曲,听唱新翻杨柳枝。课前预设是对课堂教学的一种规划,但是,不可否认的是,课堂教学是由教师、学生、情境等组成的动态系统,它始终处于一种流变状态。学生作为一个个充满着鲜活灵性的'生命体,必然拥有自己的主观能动性,因此,课堂生成便不可避免地呈现于课堂之中,正如教育家叶澜所说:“课堂应是向未知方向挺进的旅程,随时都有可能发现意外的通道和美丽的风景,而不是一切都必须遵循固定的线路而没有激情的行程。”教师要不失时机地捕捉课堂生成,审时度势地抓住课堂中的闪光点,使其成为有利的教学资源,通过重组、整合,发挥其有效作用。要有“请君莫奏前朝曲,听唱新翻杨柳枝”的勇气和胆识。
比如:我在进行管弦乐《红旗颂》的欣赏教学时,那饱含激情的旋律充分激起了学生们的爱国热情。最后,我让学生先分组讨论感想体会,要求学生用自己的语言把对《红旗颂》的感受说出来。一位小组代表朗诵道:“五星红旗在天空中飘扬,蓝天白云是她美丽的衣裳。我们为它感到骄傲自豪,她是我们心中的希望,是我们的理想,她永远飘扬在我们心上。这不正是一首好的词作吗?我立刻将主旋律谱和这首词板书在了黑板上,并郑重其事地标注了“八(1)班同学作词、吕其明作曲”的字样,学生唱着自己的作品,个个无不兴高采烈。正‘有心插花花不发,无心栽柳柳成荫。”课堂教学收到了出乎意料的教学效果。
四、高才脱略名与利,日夕望君抱琴至。音乐教师倘若有自己的一手“独门绝技”,则一定会在课堂教学中起到良好的效应,还会影响到学生对音乐的仰慕及兴趣,有时还能产生对音乐的终生热爱,音乐教师也能在学生心目中树立一个高大的形象。因此,教师要苦练基本功,使自己的演奏、演唱水平站在一个更高的角度,让学生们为之项礼膜拜。使其滋生“日夕望君抱琴至”的愿望。
例如:在全国第五届音乐教学比赛中,天津的一位教师以娴熟的小提琴演奏征服了每一位评委,获得了小学组的最高分;同样,另一位教师的一段热情奔放的踢踏舞博得了阵阵掌声:再比如一位教师在进行琵琶独奏曲《十面埋伏》欣赏教学时,为了配合学生的表演,亲自怀抱琵琶,亲手执琴,学生们除了从中对于乐曲的感悟有了深刻的体验外,无不对教师的演奏技艺佩服得五体投地。课堂教学自然收到了“事半功倍”的效果。所以,音乐教师要想获得学生的好感,首先要有扎实的基本功。
“我们永远都在力求完美,而教学又永远不可能完美。”
一堂“更好”的音乐课并非高不可攀,用个性,创造特点;用智慧,打造亮点;用灵气,捕捉闪光点;用特点、亮点、闪光点,烘托精彩,一堂“更好”的音乐课,足矣?
篇8：幼儿教师音乐素质职前培养探索教学论文
幼儿教师音乐素质职前培养探索教学论文
3～6岁幼儿正处于艺术能力形成的关键期。在这个时期以正确的音乐教学方式，将视觉和听觉的神经与优美的外部信号连接，使幼儿产生好奇心诱发学习潜能，并为孩子们带来快乐的感觉，帮助幼儿在“关键期”健康成长，是幼儿教师的重要任务与使命。幼儿教师一定程度上存在音乐技能掌握不扎实，实践应用能力低等问题。为了使处在“关键期”的幼儿能够在音乐方面得到最好的引导和培养，对幼儿教师音乐素质的培养与训练便格外重要。
一、幼儿教师音乐基本素养的构成
（一）音乐理论基础知识
幼儿教师应该具备合格的音乐素养，这是许多幼儿教育专家的共识。幼儿教师应该加强音乐理论的学习，不断提高自己的音乐理论水平。幼儿教师的音乐理论素质水平直接影响着幼儿园的音乐教学水平，这是对幼儿进行音乐素质教育的基础。由于幼儿教师的来源和接受专业教育的程度不同，幼儿教师的音乐理论水平也是不平均的。我们强调对幼儿教师进行音乐理论素质培养，并不需要让幼儿教师的音乐理论水平达到音乐家的程度。幼儿教师只要能够掌握一定的音乐理论基础知识，并能够运用理论知识开展并创新幼儿音乐教育。
（二）正确的发声方法和分辩声音的素质
在幼儿音乐教学中，教师的正确发声方法对幼儿的音乐能力形成有着重要影响。由于幼儿期正处于音乐能力形成的关键期，所以对幼儿进行发声方法训练是音乐教育中的重要内容。幼儿教师只有掌握正确的发声方法，才能对幼儿进行发声方法的正确训练。由于幼儿期的语言能力和发声都比较差，在学习歌唱过程中要使用最适合幼儿的发声方法，要采用最适合孩子音域的歌曲来训练。幼儿教师要具备正确分辩声音素质的能力，对音准、节奏、旋律、速度、力度、风格、情绪都有精准的把握。幼儿教师要发音清晰、准确，吐字、咬字规范。
（三）正确指挥的音乐技能
幼儿教师应该掌握正确指挥音乐作品的能力。指挥在音乐教学中十分重要，教师可以运用手势、表情、身体动作把音乐作品的节奏演化成一种直观的音乐语言，借助这种直观的语言，教师可以把音乐作品的各种元素，比如强弱、快慢、音量大小传递给幼儿，同时感染幼儿，使幼儿在学习音乐的过程中，准确表达作品的风格，激发幼儿学习音乐的积极性。
（四）钢琴技巧与即兴伴奏的技能
幼儿教师的音乐教学活动有很多都是在钢琴作为教具的前提下开展的，钢琴弹奏技巧成为了幼儿教师必须具备的基本技能之一。在幼儿教师群体中，能够熟练掌握并运用钢琴及伴奏技巧的教师并不多，说明幼儿教师对钢琴及伴奏技巧的.训练和练习还非常欠缺。其中即兴伴奏的技巧是建立在同时具备钢琴技巧与基础和声知识的基础上的，那么幼儿教师就应当同时训练自己对基础和声理论知识的掌握和运用，从而进一步巩固并提高钢琴即兴伴奏的水平。
二、幼儿教师音乐素养的培养
（一）明确学前教育专业音乐教育的定位
要改善提升幼儿教师音乐技能水平，得从职前培养做起。明确幼儿教师培养目标，建构符合学前教育专业特色的音乐课程体系，加强音乐学科内各课程的整合，优化知识结构。同时发挥学前教育专业的学科优势，在音乐课中融合有关教育，心理等方面的理论知识，帮助学生建立和掌握正确的音乐教学法。围绕学前教育培养目标，在音乐专业课程―――钢琴、声乐、音乐理论等课程中，尝试进行新的整合，能在原来单独的技能课基础上形成幼儿园音乐活动相关的内容，并开展“情景”教学，让音乐技能学习更符合学前教育特色，更具实用性。
（二）注重学前教育专业音乐教育的全面性
学前教育专业学生在校学习的音乐课程中，应包含音乐素养的方方面面。具体来谈，做到从音乐的基本理论的系统性学习开始，到钢琴技巧、声乐发声技巧以及即兴伴奏理论知识的实践运用等方面的综合一体化的学习。
（三）加强实践教学环节
一要加强对学生见实习的指导，特别关注学生的音乐技能在幼儿园的运用方面。二是大力开展社团活动和相关音乐技能比赛等实践活动，调动学生音乐学习的积极性，提高学生的音乐综合能力。
篇9：素质教育背景下初中音乐教学的对应之策论文
素质教育背景下初中音乐教学的对应之策论文
和以往应试教育模式不同的是，素质教育更注重学生素质的全面提高，推行素质教育的目的在于实现学生的全面发展。因此，在素质教育背景下，所有学科对学生而言都一样重要，学生所要学习的知识也就广泛了许多。
1、初中音乐教学中现存问题
就目前来看，初中音乐教学中存在的问题主要有：初中音乐教学课时少，流于形式、初中音乐教学重知识传授，轻学生体验、初中音乐教学内容狭窄，拘泥于教材、初中音乐教学方法单一、陈旧。
1.1初中音乐教学课时少，流于形式
初中阶段往往被当成学生一生中的转折点之一，在初中阶段，无论是学校，还是教师和家长都希望学生可以考上一所理想的高中，因此，无论是学校，还是教师和家长都对那些考试所涉及的学科都格外重视，而将音乐学科置于学生的学习之外。长此以往，音乐学科便真的成为了形式，音乐课程的开设也只是走个过场，学生对于音乐课的兴趣和热情也就自然无从谈起。除此之外，学生对音乐学科的学习很难在短期内取得什么成绩，这也使得学生在音乐学科面前望而却步，转而投入到数理化各学科的题海战术中。
1.2初中音乐教学重知识传授，轻学生体验
由于课时安排少，再加上考核内容多为乐理性知识，因此，大多数音乐教师都忽视了学生生活和课堂体验，而将教学重心放置于知识传授之上，更别提引导学生结合生活经验和现有知识架构进行音乐创作了。据据一些初中生反映，音乐课教师往往是一上来就讲授相关音乐知识，再加上音乐课经常被无故或有意取消，结果等到一学期完时，才发现课本还是新的，而学的知识还不到课本的一半，即便学完了，也是一知半解，或者全然不知。
1.3初中音乐教学内容狭窄，拘泥于教材
在初中阶段，音乐学科课时相对较少，而学生需要学习的音乐知识又很多，这便使得教师在教授音乐课程时只能精挑细选，而不能对教材内容进行全盘讲解。因此，学生难免觉得在音乐课上学到的东西少之又少。再次，音乐教师认为仅凭一己之力很难实现对音乐学科教学的突破，因而，音乐教师在授课时仍然采用了较为保守的授课方式，教学内容围绕教材展开。
1.4初中音乐教学方法单一、陈旧
在传统的音乐学科教法中，往往是教师播放录音机让学生听里面的歌曲，学生边听教师边讲，待学生听完教师便会请同学们试着演唱。这种教学模式在音乐学科教学中可以说是延续了多年，但随着自主学习、合作学习等理念的广泛传播，学生逐渐厌烦了这种教学模式。当学生处于此种教学模式下往往很被动，很难有发挥的余地，因此，对此种音乐学科教学模式进行改革可以说是势在必行。
2、初中音乐教学如何应对素质教育的来临
面对着素质教育理念的冲击，初中音乐教学的突围之策在于：让音乐学科回归本位、明确音乐学科教学目标、认真研读音乐教材，拓展音乐教学内容、教师自身要加强学习，不断掌握多元化的教学方法。
2.1让音乐学科回归本位
让音乐学科回归本位是针对以往音乐学科教学流于形式的现象而言的，让音乐学科回归本位是说要摆正音乐学科的位置，让音乐学科真正发挥出其培育人才的作用。为此，首先要纠正以往学校师生对于音乐学科定位的`错误认识，让学校师生认识到音乐学科存在的意义和价值。其次，音乐学科的发展和建设要考虑到对学生进行素质教育的实际需要，改变以往学生认为学习学习音乐只是为了应付考试的错误认识。只有学校师生改变了以往对音乐学科存在意义和价值的错误认识，才能真正的投入到音乐学科教学和学习之中，音乐学科才能活起来。
2.2明确音乐学科教学目标
明确音乐学科教学目标简单的说就是：要明确音乐学科教学是为了什么，进而为实现该目标选择一条合适的道路。笔者在翻阅了相关的教育学和心理学书籍后发现：在初中阶段，学生的思维较为活跃，形象思维和逻辑思维都得到了很大提升，但其思想却并未真正成熟，在这种情形下学生看待事物的观点难免有些片面，因此，教师在开展音乐学科教学时有必要将音乐学科教学与培养学生“三观”相结合。为此，教师可以考虑在课堂上为学生播放不同类型的音乐，如理查德・克莱德曼为代表的纯音乐、以梁静茹为代表的流行音乐，以陶次代表的重金属音乐等。
2.3认真研读音乐教材、拓展音乐教学内容
教材作为学生学习的范本，是知识点的高度浓缩，也是中心思想的抽象凝练，因此，教师在讲授教材内容时，需要追根溯源，弄清知识点的来源与始末，并在此基础上对知识进行适度拓展，最终让学生学到较为完整的音乐知识。除此之外，需要注意的是：音乐学科并不仅仅在于教会学生演唱某一歌曲，更在于让学生在学习歌曲时真正品味到歌曲背后的文化内涵，比如：教师在教授学生演唱《让世界充满爱》这首歌时，就可以问学生世间什么是爱，爱的表现是什么等问题，并让学生带着对爱的理解来学习演唱这首歌，也可以在教授学生演唱这首歌之前，为学生播放一些之前精心准备的幻灯片，幻灯片内容可以是希望工程，也可以是救灾现场，总之教师要在学生学习演唱之前为学生热好身，进而使得学生能够以积极、饱满的状态投入到音乐学科学习中。
2.4教师自身要加强学习，不断掌握多元化的教学方法
教师作为学生学习的引路人，唯有不断学习，充实自己，才能更好的投入到当前学科教学中来。对于音乐教师而言，首先应及时更新自身的教育理念，并在音乐学科教学中积极创新，敢于尝试不同的教学方式。其次，教师还应努力学习音乐学科学习专业知识;再次，教师还应学习并掌握多媒体技术，将音乐学科教学与多媒体技术相结合。
篇10：乐感情感美感提升音乐教学效益的主旋律论文
乐感情感美感提升音乐教学效益的主旋律论文
摘 要：在素质教育的今天，音乐新课标的实施，给了音乐教师广阔的教学创新空间，它对中学音乐教学的发展起到了不可估量的作用。如何把握新课标下的中学音乐教育的脉搏，关注音乐课堂教学的乐感、情感、美感，是中学音乐教学的核心所在。
关键词：初中音乐 课堂教学 乐感 情感 美感
音乐教学是对学生进行审美教育的重要手段之一，它不仅可以通过唱歌、欣赏等教学活动来传授音乐知识与技能，更重要的是学生在音乐的熏陶中能够萌发对音乐的兴趣与爱好，初步养成健康的审美情趣，逐步发展对音乐的感知和情感反应能力，进而提高学生的心理素质和审美能力。为此，在课堂教学中体现乐感、情感、美感这一旋律，才能最大限度地提升教学效率。
一、关注乐感，多练多教
乐感就是对音乐的感觉能力、想象能力、表情能力的综合反映。乐感实际上是一种直觉思维，它通过音乐的旋律迅速而准确地捕捉到音乐的深层意义，是音乐能力的核心。为提高学生的乐感，我认为可从以下三方面进行：
1.对学生进行视唱训练。要求学生在看谱时，运用内心听觉，把视觉感受的音乐符号转化为音响运动的图像。钢琴家霍夫曼说：“学生应该首先致力于获得在大脑中形成音响图像的能力。”小提琴家帕尔曼也说：“音乐才智是一种查看地图那样看音乐的能力，使你知道那里的一切。”许多音乐教师不重视这点，从而阻碍了学生音乐感觉能力的提高。
2.对学生进行音乐欣赏教学。欣赏教学是让学生感知、体验和理解艺术的一项实践活动，是提高学生乐感不可缺少的一部分。我们在教学中应以学生的文化、音乐水平选择相应的作品，如优秀的儿童音乐作品、歌曲、民歌、歌剧、民族器乐、交响乐主题片段等。甚至让学生欣赏京剧、越剧、黄梅戏等等，通过学生的听唱、模唱，演唱其中的某一部分，激发学生的学习兴趣，从而达到提高学生乐感的目的。
我们要求学生上课积极配合教师上好课，课余时间大量阅读课外书籍，提高文学水平，从全方位去丰富自己的学识，提高文化修养和艺术修养，这些都有助于学生乐感的培养。
二、把握情感，循循善诱
贝多芬说过：“语言的尽头是音乐出现的地方。”情感是人体对客观事物是否符合自己的需要而产生的态度体验，它是人的心理动力机制的中心。 知识的传输与接纳离不开情感的参与和投入，在音乐教学中，教师应该从三个方面把握情感：
1.对教育工作高度热情。这样教师才会去关注围绕教育这一中心环节的方方面面，才会为上好每一课做好充分的准备。音乐教师在课堂上应该像一个出色的演员，用精湛的技艺与丰富的情感把教学内容演绎得淋漓尽致，通过自身的体验，把美的情感传递给学生，从而调动学生的积极性，使每一节课都上得有声有色，让学生乐不思蜀。
2.素质教育强调情感交流、人格影响。因此，教师应有对学生的关爱之情，应该热爱每一个学生，不因学生的相貌、成绩好坏、性格差异等等而偏爱或讨厌某个学生。对学生应一视同仁，把每一个学生都看成是自己的孩子，全身心地投入，热爱他们并教好他们。教师对学生的关爱之情会影响学生，能使他们认真、刻苦地学习。
3.教师还要注意对学生进行正确的情感启发与培养。这就要求我们教师在教材的选择上要把好关。因为，朝气蓬勃、抒情优美、欢快活泼的音乐，对学生的情感培养会产生良好的积极作用；反之，缠绵、萎靡、哀痛的音乐，对学生的情感培养会产生消极的作用。我们还要根据学生的年龄特征来考虑教学内容，使学生的情感与音乐的发展产生良好的共鸣。
三、捕捉美感，生动教学
美感就是对于美的感觉和体会。教学的本质属性决定了教学不能没有美。我们的学生是一群爱美的学生，我们的教材是从不同侧面显示自然美、艺术美、社会美的，因此，我们在教学中应该充分体现美、利用美。音乐教师是音乐美的传播者，是学校美育教育的`实施者，教师的素质是音乐教学成功的关键因素。
1.音乐教师首先应有心灵美。心灵美的教师具有正确的政治观点，思想进步，品行端正，忠于教育事业，热爱本质工作，热爱学生，能成为学生的良师益友。同时，还要求音乐教师必须有渊博的知识，即不但要掌握学科的专业知识、技能技巧，还要有一定的人文科学方面的知识。如孔子对音乐有相当的实践和知识，同时又是政治家、哲学家、教育家；李叔同是集音乐教育家、画家、书法家于一身；毕达哥拉斯用数学的方法研究乐律……因此，从某种意义而言，知识本身就是美。
2.音乐教师应该有仪态美。即音乐教师的仪表、风度、言谈举止都应表现出美，让学生第一眼就喜欢你。当今的社会环境告诉我们，作为音乐教师，不应只是穿得干净整洁，还应该从颜色搭配到式样的组合，都体现出审美能力与艺术品位，给人以美的享受。因为人人都爱美，没有谁会拒绝美。
3.教学内容采用美的形式，使学生不觉得枯燥乏味。首先是教材美。教材无声地显示着作者的内心世界和对客观宣传美的独特把握方式。如果教材平庸不美或者教师没有把教材中美的因素发掘出来，学生学起来就不会有兴趣，产生不了愉快感，这就达不到美育的作用。所以，选择美的教材是课堂教学成功的重要条件。其次要采用美的教学手段，激发学生的学习热情，提高学习兴趣。
篇11：实施多媒体课件教学提升初中音乐课堂实效分析论文
实施多媒体课件教学提升初中音乐课堂实效分析论文
音乐教学是现阶段初中教育教学的重要组成部分。《音乐课程标准》明确强调在音乐教学中要充分“运用现代教育技术手段”，增强学生的音乐鉴赏能力，扩展音乐教学容量，提升学生整体音乐涵养，促进多媒体教学技术普及[1]。多媒体课件主要是由教师设计，用以教学指导，使音乐课堂主客体相互作用，对促进音乐教学目标多元化有重要意义。
1.运用多媒体创设情境，激发学生的学习兴趣
俗话说：不打无准备之仗。音乐课程标准要求充分发挥音乐教学的特有魅力，以活泼多样的课程内容，形成学生学习音乐持久的情感态度。兴趣是调动思维、探求知识的内动力，为了使学生将注意力集中到课堂教学内容上，最重要的是提升学生的音乐学习兴趣。初中生面临中考升学压力，音乐教学在很多学生看来是浪费时间的，学生对音乐学习兴趣不高，课堂学习效果自然不佳。利用多媒体课件设计生动、新颖的动画教学情境，将原本静态的音乐转变成动态，引起學生的学习兴趣，提高学生的音乐学习积极性。音乐教师巧妙运用多媒体，在声、光、影等多种要素的综合下，使整个音乐教学过程变得有声有色、妙趣横生，提高教学效率。比如，当教师在进行《说唱脸谱》的歌曲教学时，先设计好歌曲背景相关的知识内容，利用多媒体课件让学生了解“脸谱”的相关知识，感受京剧的`魅力，然后在感受京剧知识的过程中，进行歌曲教学。
2.渲染音乐氛围，使学生与音乐产生共鸣
初中生年龄小，对于色彩和声音特别敏感。而传统的初中音乐教学中，学生主要是通过听觉感受音乐，对音乐中包含的情感难以领会，教师也缺乏合适的辅助教学工具进行有效教学，仅仅是通过语言引导，难以提升学生的音乐鉴赏水平[2]。根据学生的心理特点，正好利用多媒体音画结合的优点来制作音乐欣赏课件，引用多媒体课件进行音乐教学时，教师要根据学生的心理和思维特点，恰当的运用多媒体教学，为学生创设出符合音乐情境的教学环境、营造出良好氛围，充分调动学生欣赏音乐的积极性，通过多重的感官刺激，使学生更深入地了解音乐，从而与音乐所表达的情感产生共鸣。
3.开阔视野，提高音乐鉴赏能力
音乐是一门感官和思想上的美感艺术，初中开展音乐教学的目的是培养学生德智体全面发展的重要途径。音乐教学是多边性活动，将多媒体技术应用在初中音乐教学中，充分协调好教学全过程中的各个环节，充分发挥多媒体教学优势，进行教学内容的优化与分配。当学生在有了美好的音乐视听感受后，科学合理地运用多媒体教学手段，可以使学生的多种感觉器官都被调动起来，从而会从听、看、想等多种渠道去品味和把玩音乐，从乐曲所要表现的意境来深层次地评价音乐，教师可以引导学生将自己对音乐内容感受用语言描述，将音乐音律美转化为文字美，充分感受音乐带给人类的画面美[3]。
比如，当指导学生倾听《春江花月夜》时，学生就能以此乐曲为基础将自己的内心感受表达出来，将倾听音乐的感受一一的描述成画面，这是培养学生表达能力的有效途径。《春江花月夜》音乐流畅、舒朗，感受到的音乐画面主要是：夜渐渐深了，江水也逐渐地恢复了平静。平静的江面在月光照耀之下，显得让人着迷。这时候，劳动了一天的人们都已经进入了甜甜的睡梦之中……”，在多媒体课件的教学设计时，教师可以用动画、视频将这一系列画面一一展示出来，学生在画面、音乐的双重作用下，也能充分感受到《春江花月夜》的魅力色彩。
结语
初中音乐课程与其他学科相比，有着一定区别性和特殊性。音乐本质上是一门美的艺术，初中教育教学开展音乐教学主要是通过鉴赏、学习音乐，提高学生的审美情趣，提升学生的艺术鉴赏水平。在初中音乐教学中加入多媒体课件，既符合学生的心理需求，又能激发学生的学习兴趣，从运用多媒体创设情境、渲染音乐氛围等方法增强学生的审美能力，从而开阔学生视野，促进初中生的全面发展。
参考文献：
[1]葛琴.合理运用多媒体课件 实现初中音乐教学创新[J]. 中国教育信息化，2014，02：50-51.
[2]王翔宇.浅谈多媒体教学课件对初中音乐课堂教学的应用[J]. 价值工程，2010，04：139.
[3]阴建强.多媒体课件在初中音乐教学中的优点及制作注意事项[J]. 科技创新导报，2016，33：151-152.
